Miguel de Santiago

Die Miguel de Santiago was?

Miguel de Santiago (C. 1626-1706) was een van de meest prominente Quito-schilders van de zeventiende eeuw. Zoals op dat moment gebruikelijk was, probeerde zijn kunst over het algemeen religieuze redenen.

Hij was nauw verbonden met de Augustijnse priesters, met wie hij in sommige periodes van zijn leven leefde, vandaar zijn beroemde reeks schilderijen Het leven van St. Augustinus. Hij kreeg de mate van leraar in het schilderen vanaf jonge leeftijd, althans sinds 1654 of 1656.

Hij had zijn eigen workshop in Quito, waar hij zich meer dan 50 jaar vormde voor verschillende generaties schilders die zijn populariteit zouden erven, inclusief zijn eigen dochter, Isabel, Isabel, en Nicolás Javier de Goríbar.

Hij discrimineerde zijn studenten niet door races, omdat hij zelf Mestizo was. En het was dankzij zijn prachtige borstel die beroemd werd onder de rijkste kringen in Ecuador, vooral in de katholieke kerk.

Er wordt gezegd dat Miguel de Santiago veel invloed heeft ontvangen van de Sevillian-barok, met name van Bartolomé Esteban Murillo (1617-1682), hoewel hij echt nooit naar Spanje reisde om van deze grote schilder te leren. 

Hun creativiteit en delicatesse echter bij het combineren van traditionele motieven met de kleuren en het landschap waarvan ze wisten dat ze een unieke stijl hebben gegenereerd, die nog steeds wordt gewaardeerd vandaag.

Biografie van Miguel de Santiago

Vroege jaren

Miguel de Santiago werd geboren in het koninklijke publiek van Quito, huidige Ecuador, ongeveer 1626. Zijn voornaam was Miguel Vizueta. Zijn vader, Lucas Vizueta, was ook een schilder en zijn moeder was Juana Ruiz. Beide waren mestizos. 

In 1633 nam de jongeman de achternaam van Santiago, toen hij werd overgenomen door Hernando Santiago, de raadslid en trouwe executeur van de Riobamba Cabildo, na de vroege dood van zijn ouders. Er zijn een paar details bekend over hun jeugd.

Er zijn geen exacte gegevens over het begin van de artistieke training van Miguel de Santiago. Het is echter bekend dat hij een student was van Hernando de la Cruz en een broeder genaamd Domingo.

Bovendien zijn er aanwijzingen dat hij in zijn begin werkte met de schilder Andrés Sánchez Gallque, auteur van De zwarten van Esmeraldas.

Schilderleraar

Miguel de Santiago kreeg de titel van Master Pintor, rond 1654 en 1656. Zijn stijl en zorg verleende hem roem en bekend. Zijn werk stak zelfs de oceaan over om te worden bewonderd in Europa, vooral in Rome. 

Miguel de Santiago was een van de grootste exponenten van de school van Quito tijdens de So -aangedreven Dorado -eeuw van de Quito Arts, in het midden van de zeventiende en vroege achttiende eeuw. 

Ze opende haar eigen workshop, die bijna een halve eeuw zou werken, en verschillende generaties deugdzame Ecuadoriaanse schilders werden gevormd, waaronder haar eigen dochter Isabel de Santiago, haar echtgenoot Antonio Egas-Venegas en Nicolás de Goríbar.

Hij was getrouwd met Andrea de Cisneros en Alvarado, de dochter van Francisco Cisneros en Juana Alvarado. Bij haar had ze vier kinderen, twee mannen die stierven in de jeugd zonder nakomelingen, naast vrouwen, Juana en Isabel. 

Juana verliet een weeszoon genaamd Agustín, waarvan Miguel de Santiago de leiding nam.

Dood

Hij leefde vele jaren in het pand dat hij van zijn ouders in de parochie van Santa Barbara heeft geërfd, waar hij zijn workshop installeerde. Maar in tegenstelling tot veel hedendaagse kunstenaars, wist hij hoe hij zijn inkomen kon beheren.

Men kan niet gezegd dat het rijk werd. Hoewel zijn werk boven de schilders van zijn tijd in Ecuador werd gewaardeerd, waren de bevelen meestal voor de kerk, en daarom kon de prijs niet overdreven worden. 

Miguel de Santiago behield echter het erfgoed van de moeder, naast het toevoegen van nieuwe goederen en rijkdom.

Op 5 januari 1706 stierf hij in Quito, Ecuador. Hij werd begraven met de gewoonte van San Agustín. Massa en begrafenis werden gemaakt in de kerk van San Agustín. 

Toneelstukken

Werkplaats

De workshop van Miguel de Santiago was een van de meest prestigieuze in Ecuador ten tijde van het koninklijke publiek. De schilderijen en kunstenaars die in die workshop vormden, hadden een bekendheid die anderen van dezelfde tijd nauwelijks bereikten.

Miguel de Santiago stichtte zijn workshop in het huis dat hij van zijn moeder, in de parochie van Santa Barbara, heeft opgericht en meer dan 50 jaar van zijn leven aan dit project wijdde, tot zijn dood.

Er wordt zelfs gedacht dat zijn dochter Isabel hem erfde nadat Santiago stierf, hoewel er geen nauwkeurige gegevens zijn die hij hem heeft bewaard tot zijn eigen dood in 1714. 

In de workshop van Miguel de Santiago werden leerlingen van een ras toegelaten: Antonio Egas was Spaans, terwijl Simón Valenzuela een mulat was. Er moet rekening mee worden gehouden dat Santiago zelf Mestizo was.

De invloed van Santiago's workshopwerk breidde zich uit door de steden waarnaar hun werken werden verzonden, waaronder Bogotá, Santiago, Chili of Mexico.

Hij vormde ten minste twee generaties schilders, een van de eerste zijn degenen die met hem samenwerkten in de San Agustín -serie: Bartolomé Lobato, Simón de Valenzuela of Fray Alfonzo de la Vera.

Van de tweede generatie waren de meest prominente studenten Nicolás de Goríbar, Isabel de Santiago en Antonio Egas.

De borstel van de leraar was echter veel meer begeerd dan die van zijn discipelen. Ze betaalden zelfs meer voor de werken die in hun geheel werden uitgevoerd door Miguel de Santiago.

Het leven van St. Augustinus

Met de serie Het leven van St. Augustinus De vaardigheden van de Quito -schilder werden aangekondigd. Ze kregen de opdracht van zijn workshop door pater Basilio de Ribera, die diende als provinciaal van de Orde van San Agustín, en in 1656 gesloten. 

Tijdens zijn tijd werd gedacht dat de serie Het leven van St. Augustinus Het was een volledig originele creatie van Miguel de Santiago. Vervolgens werd echter ontdekt dat de kunstenaar een deel van zijn werk van de gravures van Flamenco Schelte de Bolswert had gekopieerd. 

Het moet niet worden genegeerd dat in Amerika, in de zeventiende eeuw, het gewone de kopie in de kunst was, omdat een schilderij twee doelen had:

Ten eerste diende het om de ruimtes in kloosters, kerken of kloosters te versieren. Het andere doel was om katholieke doctrine onder Amerikanen op te leiden en te verspreiden. Dit liet niet veel ruimte over voor gratis interpretatie.

De Wonderen van de maagd van Guápulo

De techniek van Miguel de Santiago in dit werk begint zich bepaalde vrijheden te veroorloven. De serie toont de bezorgdheid van de kunstenaar voor het Andes -landschap, in een compositie waarin dit element bekendheid zou delen met architectuur en afstanden. 

In de Wonderen van de maagd van Guápulo De leerlingen van hun tweede generatie werknemers werkten samen met Santiago: Goríbar, Isabel de Santiago en Egas. Deze serie zou een referentie worden voor toekomstige nationalistische schilders.

Anderen

Velen waren de werken van Miguel de Santiago die zowel in zijn tijd als in het nageslacht roem zouden bereiken. Onder hen, hun Christelijke doctrine, bestaande uit 9 doeken en de 12 doeken waarin hij de Geloofsovertuiging.

Zijn schilderijen van de Onbevlekte Ontvangenis en van Christus van pijn.

Legendes

Miguel de Santiago was een zeer gewaardeerde auteur voor de samenleving van zijn tijd en door de geleerden van Ecuadoriaanse kunst van latere eeuwen. Misschien is dit te wijten dat zijn figuur is beperkt met een reeks legendes die zijn gemaakt rond Santiago.

De Quito -schilder is gekenmerkt als een man van vluchtig en onstabiel temperament. Maar deze theorie wordt alleen ondersteund door legendes zoals dat toen hij de zijne schilderde Christus van pijn een speer op de borst van zijn model genageld om de uitdrukking van pijn te krijgen waarnaar hij op zoek was. 

Deze legende kwam niet alleen overeen met Santiago, maar werd ook toegeschreven aan Miguel Ángel en Weense Franz Xaver Messerschmidt. Bovendien werd zijn waarheidsgetrouwheid weerlegd door auteurs zoals Llerena of Delgado.

Andere gemeenschappelijke legendes worden ook toegeschreven aan Europese schilders zoals Rubens en Van Dyck: die van de verwijdering van zijn Goríbar -discipel van de workshop voor het proberen een beeld te wijzigen die wordt beschadigd door een varken, of door jaloezie van zijn vooruitgang als kunstenaar. 

Een andere mythen over Santiago is dat hij reisde om te studeren met de Spaanse leraren op het oude continent. Terwijl zijn schilderij werd beïnvloed door de technieken van Baroque en de Nederlanders, verliet Miguel de Santiago nooit Ecuador.

Referenties

1. Nou, m. (2007). Little Larousse Illustrated Encyclopedic Dictionary 2007. 13e ed. Bogota Colombia).
2. Aviles Pino, E. (2018). Miguel de Santiago - Historische karakters | Encyclopedie van Ecuador. Hersteld van encyclopediadecuador.com.
3. Estebaranz, Á. (2010). De workshop van Miguel de Santiago in zijn vroege jaren: 1656-1675. Complutense Magazine of History of America.
4. Fernández-Salvador, C. en zakken, naar. (2007). Fallño Colonial Art. Quito: Fonsal.