De meest meer bekende dansen en dansen en dansen

De Tlaxcala dansen en dansen Ze zijn ontstaan ​​in de zeventiende en achttiende eeuw, dankzij een mix van pre -Hispanic, Europese en Afrikaanse culturen. Ze zijn gebaseerd op ritmes zoals siroop en geluid, en worden nog steeds beoefend op de staatsfestiviteiten.

Veel dansen worden gedeeld door andere staten van Mexico, hoewel Tlaxcala ook enkele dansen heeft die exclusief zijn voor deze regio.

Veel van de typische dansen van de regio vertegenwoordigen verschillende scènes van het dagelijkse leven. Er zijn ook dansen met religieuze symboliek, zoals die worden gebruikt om te vragen om vruchtbaarheid van de goden of om verhalen te vertegenwoordigen van pre -Hispanic Mythology.

Tegenwoordig is dans een van de belangrijkste culturele activiteiten van de staat Tlaxcala. Normaal worden de dansen weergegeven op aangegeven datums, zoals het goed bekende carnaval.

De belangrijkste dansen van Tlaxcala

1- Moren en christenen

Dans van Moren en christenen. Bron: isaacvp / cc by-sa

Een van de weinige dansen van volledig niet -indigene oorsprong is de dans van Moren en christenen. Met oorsprong in de Spaanse religieuze traditie werd deze dans in het land geïntroduceerd door de eerste monniken die uit Europa kwamen.

Normaal gesproken maakt het deel uit van een veel groter festival dat andere culturele elementen omvat, zoals valse gevechten of toernooien. Alle dansdeelnemers dragen traditionele Moren of christelijke kleding, met maskers die de kant symboliseren waartoe ze behoren.

De dansen van Moren en christenen zijn een essentieel onderdeel van de festiviteiten van bepaalde gemeenten. Ze worden meestal vergezeld door bandmuziek.

De kunstenaars van deze dans staan ​​bekend als "Comparsas". Er is een groep voor elk van de zijkanten.

Kan je van dienst zijn: kleur met j

2- Catrines

De catrines komen oorspronkelijk uit verschillende steden in de staat Tlaxcala, tussen deze Santa Cruz, San Bernardino en San Miguel Contla.

Deze dans heeft een duidelijke Franse invloed, vooral zichtbaar op de kleding die door dansers wordt gebruikt. Traditionele kleding omvat een glazen hoed en een Levita -jas.

De dansers dragen ook een masker waarmee het gezicht is bedekt, evenals een typische zakdoek en een paraplu die tijdens de dans opent tijdens de dans.

3- De banden

Tape -dans

Het is een dans origineel uit de steden San Juan Totolac en Santa Ana Chiautempán.

De bijbehorende ritmes zijn gebaseerd op dansen zoals Polca, hoewel deze dans een van de weinige is die sinds de 18e eeuw geen wijziging heeft geleden.

Het overheersende kenmerk van deze dans is de grote madero die zich in de binnenstad bevindt. Uit dit bericht ontstaan ​​gekleurde linten dat de dansers verstrengelen en ontrafelen terwijl ze het podium draaien.

4- De bemanningen

Bende. Bron: Bruno Rijsman, CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons

Deze dans is een van de bekendste van alle Mexicaanse traditionele dansen. Is ontstaan ​​in de stad San Juan Totolac, het blijft een van de belangrijkste attracties van het carnaval in deze bevolking.

Mannen dragen traditionele kostuums met grote veren en meerdere kleuren stoffen. Vrouwen daarentegen dragen een witte jurk met een niets van verschillende kleuren.

Het ritme van muziek is erg snel, en dansers dansen meestal in zowel groepen als koppels.

5- De messen

Bron: jessicatena/cc by-s (https: // creativeCommons.Org/licenties/by-sa/3.0)

Deze dans wordt vooral onderscheiden door het verbod om door vrouwen te worden beoefend, dus zowel de mannelijke als de vrouwelijke personages worden vertegenwoordigd door mannen.

Kan u van dienst zijn: semantische kaart

Dancing kleding bestaat uit zwarte enkellaarzen, gestreepte gekleurde rok, ook kleur en een zwarte pakjas.

Ze dragen ook hoeden en maskers, evenals de messen die naam geven aan de dans, vastgebonden in de enkels.

6- Culebra-dans

Dance La Culebra. Bron: Dziulita05, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Typische Papalotla Carnival Dance waarin een huehues -stel kamers (een soort zwepen) gebruikt om ze in de billen van hun metgezel te donderen. Dit alles aan ritme geeft muziek van verschillende tonen en verschillende snelheid.

Bekijk dat in gemeenten zoals Papalotla en Tepeyanco deze dans is verpakt in een mysterieuze legende gekoppeld aan voorouderlijke godheden.