De 30 beroemdste schilderijen in de geschiedenis

Vandaag laten we je de Beroemde schilderijen van kunstgeschiedenis. Een galerij met schilderijen die werken verzamelt door da Vinci, Picasso, Klimt, Munch, Dalí, Van Gogh, Diego Velazquez, Sanzio of Miguel Ángel.

Wist je dat het schilderij waarvoor meer geld in de geschiedenis is betaald, Leonardo Da Vinci's Salvator is? Het werd in 2017 verkocht in het Well -bekende Christies Auction House in New York, die werd overgenomen door de Saudi Badr bin Abdullah voor 450 miljoen dollar.

De Mona Lisa exposeerde in het Louvre. Afbeelding van Thomas Staub in Pixabay

Het grappige is dat er werken zijn die behoren tot particuliere landen of musea die niet te koop zijn en dat als ze veel groter waren dan de prijs van El Salvator Mundi. Hier kunt u het gezegde toepassen "Niet alles koopt geld" hoeveel denk je dat de Gioconda of het laatste avondmaal zou kosten?

Als je een liefhebber bent van de kunst, zal deze lijst met de 30 beroemdste schilderijen in de geschiedenis er dol op zijn. We zullen ontwikkelen welke kunstenaars ze deden, waarom ze zo belangrijk zijn voor de mensheid en andere nieuwsgierigheid. 

Lijst van de bekendste schilderijen in de geschiedenis

De Gioconda

Ook gekend als De Mona Lisa, Het is een van de beroemdste werken van de Renaissance -kunstenaar Leonardo Da Vinci. De exacte datum waarop het is geschilderd, is onbekend, maar velen geloven dat het plaatsvond tussen 1503 en 1519. Het valt op vanwege zijn chiaroscuro -techniek en de enigmatische glimlach van de geportretteerde vrouw. Het wordt momenteel tentoongesteld in het Louvre Museum in Parijs. 

Het laatste Avondmaal

Het laatste avondmaal, door Leonardo da Vinci [Public Domain], via Wikimedia Commonsda Vinci was ook de kunstenaar van dit majestueuze schilderij gemaakt tussen 1495 en 1497. Het vertegenwoordigt het laatste diner van Jezus Christus en zijn apostelen, verteld in het evangelie van St. Johannes. Het wordt beschouwd als een belangrijk werk van de renaissance. Tegenwoordig wordt de muurschildering blootgesteld in de kerk van Santa María Delle Grazie uit Milaan, Italië.  

Het meisje van de parel

Het meisje van de parel. Door Johannes Vermeer - Gekopieerd van de website van Mauritshuis, resample en geüpload door Crisco 1492 (discussie · Contribs.), Oktober 2014, Public Domain, https: // commons.Wikimedia.org/w/index.PHP?Curid = 36351343

Dit mooie schilderij werd uitgewerkt door de Duitse kunstenaar Johannes Vermeer in 1665. Sindsdien wordt sommigen beschouwd als "de Mona Lisa del Norte". Vertegenwoordigt precies wat haar titel aangeeft: een mooie jonge vrouw met een parel. Momenteel is het te vinden in de Mauritshuis -galerij in Den Haag. 

De Guernica

Dit schilderij is een van de belangrijkste werken van Pablo Picasso. Daarin illustreert de kunstenaar de bombardementen in de stad Guernica tijdens de Spaanse burgeroorlog. In 1981 keerde het schilderij terug naar het Reina Sofía National Art Center Museum in Spanje. Daarvoor was hij in de jaren veertig in New York geweest dat de dictatuur van Franco duurde.  

De kus

De kus. Door Gustav Klimt - Google Art Project, Public Domain, https: // commons.Wikimedia.org/w/index.PHP?Curid = 38827275

Dit schilderij dateert uit 1908. Gepromoveerd als het beroemdste werk van kunstenaar Gustav Klimt, De kus vertegenwoordigt een realistische en geometrische scène van de intimiteit van een paar. Ook wat het verschil met andere schilderijen is de opname van gouden bladeren in het canvas. Esthetiek die de favoriet van kopers werd aan het begin van de 20e eeuw. 

Kan je van dienst zijn: 7 danskenmerken

De sterrennacht

Pixabay Fountain.com

Vincent van Gogh schilderde veel stukken. Dit specifieke werk was echter het belangrijkste. Met een spectaculaire techniek van imposto, vertegenwoordigde de nacht die hij had sinds het Sanatorio de Saint Rémy. Op deze plek was het waar hij de laatste maanden van zijn leven woonde. Tegenwoordig wordt het tentoongesteld in het Museum of Modern Art in New York. 

De zoon van de mens

De zoon van de mens. Afbeelding via http: // www.Rene-Magritte.com/

Dit werk werd gedaan door de surrealistische schilder René Magritte in 1964, als een portret van zichzelf. Het toont een man die voor een muur staat met een jas, rode stropdas en hoed. Het meest opvallende kenmerk van het werk is echter de zwevende groene appel die het gezicht bedekt.   

De Schreeuw

Dit werk werd gedaan door kunstenaar Edvard Munch en is een expressionistisch schilderij. Het vervormde gezicht, de gevoelens van angst en wanhoop werden bereikt in een paar slagen van schilderen. De Schreeuw Het heeft drie versies. Twee van hen werden gestolen; Hoewel hersteld kort daarna. De eerste daarentegen bevindt zich in de National Gallery of Oslo. 

De persistentie van het geheugen

Deze foto is geschilderd door Salvador Dalí in 1931. Het vertegenwoordigt een groep horloges die smelten in het midden van de woestijn. Verwijst naar tijd en eeuwigheid. In feite wordt aangenomen dat de relativiteitstheorie van Einstein het werk inspireerde. Tegenwoordig is het schilderij bewaard in het Museum of Modern Art in New York.   

Napoleon kruist de Alpen

Jacques-Louis David [Public Domain] Via Wikimedia Commonretrato geschilderd in olie gemaakt door de Franse kunstenaar Jacques-Louis David tussen 1801 en 1805, op verzoek van de Spaanse ambassadeur in Frankrijk voor Napoleon Bonaparte zelf. Het idee van dit schilderij was om de macht te vertegenwoordigen die het leger uitoefende, evenals zijn overwinningen. 

De Virgen de Las Rocas

Dit is de naam die twee belangrijke schilders van Da Vinci ontvangen, die zijn geschilderd in 1483. Het meest aantrekkelijke kenmerk van beide is dat ze werden vertegenwoordigd met dezelfde picturale olietechniek op tafel. Een van hen bevindt zich in het Louvre Museum, terwijl de andere nog steeds wordt bewaard in de National Gallery. 

Honden die poker spelen

Honden die poker spelen. Door Cassius Marcellus Coolidge - Unknown, Public Domain, https: // commons.Wikimedia.org/w/index.PHP?Curid = 3359809

Deze foto is geschilderd door Cassius Marcellus Coolidge in 1903 op verzoek van de Brown & Bigelow Company. De kunstenaar illustreerde 16 verschillende afbeeldingen van een groep honden die poker rond een brede tafel speelden. In de loop van de tijd werd zijn werk een echt icoon. Het is zelfs geparodieerd met felicitaties en televisieseries. 

De Athene School

Athene School. Rafael Sanzio.

Dit werk is een van de meest opvallende kunstenaar Rafael Sanzio. Het werd geschilderd tussen 1510 en 1512. Daarin is de oorsprong van het westerse denken prachtig vertegenwoordigd. Het beste van alles, door de filosofengroep af te beelden, liet hij hem gezichten van hedendaagse kunstenaars plaatsen. 

De tuin van de geneugten

De tuin van de geneugten. Van Jerónimo Bosch - Gallery Online, Prado Museum., Public Domain, https: // commons.Wikimedia.org/w/index.PHP?Curid = 45147809

Met deze naam is een van de beroemdste werken van de schilder Jheronimus Bosch bekend; Beter bekend als El Bosco. De tuin van de geneugten Het is een drieluikgeverfd in olie op een tafel die kan worden gesloten. Een van de panelen vertegenwoordigt het paradijs, het tweede aardse leven en de derde hel. 

Kan u van dienst zijn: kleuren met V

Las Meninas

Las Meninas. Door Diego Velázquez - Gallery Online, Prado Museum., Public Domain, https: // commons.Wikimedia.org/w/index.PHP?Curid = 15474596

Dit schilderij wordt beschouwd als het meesterwerk van Diego Velázquez. Daarin slaagde de schilder erin om te vertegenwoordigen via verschillende verlichtingsitems, een dagelijkse scène van het hof van Felipe IV. Evenzo worden de grenzen tussen schilderen en realiteit vervaagd wanneer de kunstenaar zelf in het werk portretteert. Het wordt momenteel tentoongesteld in het Prado Museum.

Laatste oordeel

Dit majestueuze werk werd geschilderd door Miguel Ángel op verzoek van paus Julio II. In de negen centrale schilderijen worden de verhalen van Genesis weerspiegeld. Sinds de oprichting van Adam, de val van de mens en de wedergeboorte van de mensheid van de ark van Noah. Op de kolommen zijn er vijf Sibilas en zeven profeten.

Adan Creation 

Na de Sixtijnse kapel is dit schilderij een van de bekendste werken van Miguel Ángel. Het is zo vaak gereproduceerd en aangepast door de populaire cultuur bij zoveel gelegenheden, wat nog steeds verrassend is om het te observeren. De nabijheid tussen de handen van God en Adam is zo populair, dat er veel referenties, parodieën en zelfs aanpassingen zijn.

Vrijheid die de mensen leidt

Bron: Eugène Delacroix [Public Domain], via Wikimedia Communseste Famous Painting of Romanticism werd geschilderd door Eugene Delacroix in 1830. Dit werk vertegenwoordigt de revolutie van Frankrijk door de tricolor -vlag in handen van de dame te tonen. Het brengt ook de complexiteit over van de concepten vrijheid, sociale klassen en gevallen mensen.

Portret van de kunstenaar zonder baard

Dit zelfportrait van Vincent van Gogh is een van zijn meest opmerkelijke schilderijen. En niet omdat hij zijn gezicht toonde, maar omdat het de eerste keer was dat hij zonder baard werd vertegenwoordigd. Bovendien werd het verkocht door 71.5 miljoen dollar in 1998 en wordt een van de duurste schilderijen. 

Lily Pads

Dit prachtige werk gewijd aan Frankrijk als een symbool van vrede, na de handtekening van Armisticio in 1918. Het werd geschilderd door Monet en daarin worden verschillende lelies getoond in het water, de weerspiegeling van de bomen, hun wortels en wolken die de illusie van natuurlijke oneindigheid bieden. Tegenwoordig zijn ze in het L'Orangerie Museum. 

Whistler's moeder

Dit is de naam die werd gegeven aan het beroemdste portret van James McNeill. Werk dat oorspronkelijk werd erkend als het zwart -witte portret van de moeder van de kunstenaar. De foto is geschilderd in 1871. Ondanks dat het een Amerikaans stuk is, is het werk echter eigendom van het Louvre Abu Dhabi Museum.   

De drie muzikanten

Op het eerste gezicht ziet het eruit als een leuke collage, maar het is een beroemd olieverfschilderij gemaakt door Pablo Picasso in 1921. De kunstenaar maakte twee vergelijkbare versies die de meesterwerken van kunstgeschiedenis vormen. De ene is te vinden in het New York Museum, terwijl de andere wordt tentoongesteld in het Philadelphia Museum of Art. 

Kan je van dienst zijn: eigentijds theater

Zondagmiddag in de Iila de la Grande Jatte 

Dit schilderij is het meest ambitieuze werk van Georges Seurat en het piekpiekschildering. Omdat, zoals de naam al aangeeft, het volledig is samengesteld uit punten van verschillende kleuren. Die bij het mixen de kijker een volledig nieuw en ander beeld van kunst bieden.

Dans in de galette moulin

Het is een werk van de impressionistische kunstenaar Pierre-Auguste Renoir. Ze werd geschilderd in 1876 en onderscheidt zich voor de sensualiteit van haar slagen, voor de dialogen en uiterlijk die elk van de personages verzendt. Het werd verkocht voor 127,4 miljoen dollar. Daarom is het een van de duurste schilderijen aller tijden.  

Koffie terras 's nachts 

Dit is een ander werk van Van Gogh geschilderd in 1888. Schijnt omdat ze als een van de meest individuele representaties van de wereldse omgeving worden beschouwd. Helaas heeft de kunstenaar dit stuk nooit als de zijne getekend. De voortdurende referenties die in veel van zijn persoonlijke documenten werden gevonden, maakten hem echter de onbetwiste auteur van de foto. 

Flower's drager 

Deze foto werd in 1935 geschilderd door de Mexicaanse Diego Rivera. Het toont een knielende boer terwijl zijn vrouw een geweldige mand met bloemen op zijn rug legt. De hoed bedekt zijn gezicht, maar die uitdrukking van ontslag is wat dit kleurrijke werk heeft gehouden als een van de beroemdste in de geschiedenis. 

De nachtelijke ronde 

In de volksmond bekend in de moderne cultuur als De nachtwacht, Dit werk is geschilderd door de Rembrandt -kunstenaar tussen 1640 en 1642. Daarin vertegenwoordigde hij het verzoek van de kapitein van de militie om hem te schilderen met zijn 17 bewakers. Op deze manier konden ze de koningin van Frankrijk laten zien dat ze op bezoek waren.  

Babel's Tower 

Dit schilderij werd geschilderd door Pieter Brueghel "El Viejo" in 1563. Het vertegenwoordigt duidelijk die toren die volgens de Bijbel door de mens werd gebouwd om de hemel te bereiken. De onafgemaakte structuur en de aanwezigheid van sommige wolken symboliseren het verhaal dat alle christenen weten. 

Lente 

Ook gekend als Lente allegorie, Deze foto is gemaakt door de Italiaanse Renaissance -schilder Sandro Botticelli tussen 1477 en 1482. Dit schilderij zit vol met symbolismen en kostbare details. Van het bloemenstation tot een selecte groep mythologische karakters, zowel Grieken als Romeinen. Het idee van dit schilderij ontstond uit het verzoek van Lorenzo di Diarcancesco de Medici. 

De dronkaards

Ook gekend als Baco's triomf, Het is een schilderij gemaakt door de Spaanse kunstenaar Diego Velázquez, tussen 1628 en 1629. Het werk vertegenwoordigt een scène waarin de god Baco Corona met klimop vertrekt naar een van de zeven dronken die hem omringen. Zonder twijfel een mengsel van het profaan en het mythologisch in één stuk.

https: // www.YouTube.com/horloge?V = CAZC4ZKZM1S & T