Stadia van het modernisme

Alfense veel poster, 1897. Bron: Alfense veel, Wikimedia Commons

Wat zijn de fasen van het modernisme?

De Stadia van het modernisme Ze omvatten hun artistieke geschiedenis in de 19e eeuw, het verschijnen in de eerste decennia van de twintigste eeuw van nieuwe artistieke uitdrukkingen, de uiteindelijke grondwet in 1930 en de daaropvolgende evolutie in de loop van de tijd, tot geleidelijk wordt wat we vandaag kennen als postmodernisme.

Modernisme kan dan verwijzen naar wat artistieke en literaire avant -garde van de vroege twintigste eeuw in Europa, de Verenigde Staten en Latijns -Amerika wordt genoemd.

Volgens verschillende experts werd het modernisme afgeleid van de romantiek in reactie op de industriële revolutie en de waarden van de 19e eeuw bourgeoisie. De modernisten, vlagverdragers van de romantiek, ondervroegen de burgerlijke sociale structuur en de orde van de wereld.

In Frankrijk verscheen de eerste modernistische school, bekend als impressionisme, in 1870, grotendeels gepromoot door Édouard Manet.

Deze school was aanvankelijk gericht op de resultaten buiten de techniek, en ondersteunt dat de mens geen objecten ziet, maar het licht erin.

In het begin van de 20e eeuw had het modernisme een complexe relatie met traditie. De principes waren revolutionairen en reagentia, maar het was nog steeds gekoppeld aan het idee van nihilisme, en bepaalde eerdere creatieve technieken.

Om deze reden roept veel van de artistieke productie van dit tijdperk nog steeds de traditie op, maar breekt op zijn beurt met de schema's die door hetzelfde worden opgevoed.

Nu moeten we vermelden dat wat modernisme in de literatuur wordt genoemd, niets te maken heeft met artistiek modernisme. In eerste instantie ontstonden de gedichten van Rubén Darío in Latijns -Amerika, Blauw… , In 1888, en zou Spanje binnenkort beïnvloeden.

De belangrijkste fasen van het modernisme

Achtergrond: 19e eeuw

De trigger voor deze nieuwe gevoeligheid was de industriële samenleving, die een perspectief van de wereld en een sociale orde van de nieuwe burgerlijke klasse met zich meebracht.

Can Serve You: Rosario Castellanos: biografie, stijl, werken en zinnen

Men kan zeggen dat het modernisme begon met de Engelse schilder J.M.W. Turner, die besloot de traditionele schema's van de picturale weergave te doorbreken, en met zijn kleurstudie verwachtte hij wat later de Franse impressionisme zou worden.

Aan de andere kant dachten zowel de romantici als de naturalisten of de realisten dat kunst de manier kon beïnvloeden waarop de samenleving was gestructureerd, en dat het de leefomstandigheden van de arbeidersklasse zou kunnen verbeteren, hetzij met een literair of artistiek werk.

Zo werden de pre -Rabaelitas in Engeland geboren, een groep kunstenaars die vochten tegen academiek, het conventionalisme van het Victoriaanse tijdperk en het kwaad van de industriële samenleving. Ze verdedigden spontaniteit en zochten inspiratie in de leraren van oude kunst, vóór Rafael (vandaar de term van Prerrafaelitas).

Onder deze groep en Manet wordt geacht dat het modernisme formeel begon aan het einde van de 19e eeuw, in de jaren 1880.

Begin van het modernisme in Frankrijk

Veel historici zijn het erover eens dat het modernisme in 1870 in Frankrijk begon, met de verschijning van de theorie van de thermodynamica, de ontwikkeling van Seurat's divisistische werken, het werk van Charles Baudelaire of Arthur Rimbaud en de schilderijen van Manet.

Over het algemeen wordt gedacht dat het modernisme werd geboren als een nieuwe manier van denken over de realiteit die alle disciplines van kennis en kunst bedekte.

Op deze manier manifesteerde deze moderne kunst zich in alle takken van kennis reactief op de gevolgen van de industriële revolutie en de houding van de bourgeoisie.

Modernisme presenteerde een ironische, bewuste en experimentele houding die probeerde traditionele normen en parameters te overtreffen.

Kan u van dienst zijn: bibliografisch tabblad

In Frankrijk verscheen de eerste modernistische school, bekend als impressionisme. Deze school was aanvankelijk gericht op de resultaten buiten de techniek.

De impressionisten probeerden aan te tonen dat de mens geen objecten ziet, maar het licht dat erin wordt weerspiegeld. Na verloop van tijd won hij volgers en zijn werken werden getoond in de Parijse Hall tussen 1870 en 1880.

Het was het werk van Manet dat de deuren zeker opende voor het modernisme in Frankrijk. Maar een geleidelijke verandering was al in de samenleving, wat leidde tot de opkomst van andere moderne bewegingen, zoals symboliek, met Charles Baudelaire en Arthur Rimbaud.

Begin twintigste eeuw tot 1930

Tijdens deze fase werden aspecten gedefinieerd die hem zijn onderscheidende aanraking gaven. Elke keer dat zijn interesse duidelijker werd om nieuwe technieken aan te nemen, te herschrijven wat er al is geschreven, bekijk het verhaal en parodieer het op nieuwe manieren.

Het is belangrijk op te merken dat het modernisme geen homogene beweging was, integendeel, het was een reeks artistieke en literaire bewegingen die verenigd zijn door de wens om regels te breken, een nieuwe look, nieuwe technieken en nieuwe vormen van expressie te vestigen.

Tijdens het eerste decennium van de twintigste eeuw verschenen schilders zoals Pablo Picasso of Henri Matisse, die de aandacht trokken van kritiek op het afwijzen van het perspectief en de structuur van het traditionele schilderij.

In 1907 schilderde Picasso de "Ladies of Avignon", en daarmee zou hij voor eens en voor altijd definiëren. Evenzo verscheen grote architecten zoals Le Corbusier, die de norm- en esthetische traditie uitdaagden.

Expressionisme zou ook in deze tijd verschijnen, deze keer in Duitsland, en ernaast zouden er verschillende "ismen" zijn in verschillende regio's van Europa, zoals futurisme, vorticisme, dadaïsme of surrealisme.

Het kan je van dienst zijn: 10 beloften van studenten voor Nieuwjaar (kort)

Deze fase van het modernisme bereikt 1933, wanneer Adolf Hitler opkomt aan de macht.

Van 1930 tot 1945

Tegen 1930 had het modernisme zich verspreid over heel Europa, met namen als Avant-garde In Frankrijk, Avant -Garde, die dan zou worden gebruikt om te wijzen op al deze nieuwe artistieke en literaire uitdrukkingen.

Aan de andere kant produceerde de Tweede Wereldoorlog zo'n diepe snee in de mens, dat intellectuelen en kunstenaars zichzelf opnieuw moesten uitvinden in het gezicht van het absolute gebrek aan geloof in de toekomst.

Intellectuelen van verschillende scholen vervolgden hun artistieke productie en arriveerden in Amerika in 1940, toen de krant New Yorker Besloten om op zijn pagina's enkele grappen van surrealistische humor op te nemen.

Op dit moment werd het modernisme geconfronteerd met een periode van aanpassing aan nieuwe technologieën.

Het verschijnen van de telefoon, de radio en de auto, samen met de heersende behoefte om ze te repareren, creëerde een sociale verandering die zo verstorend is als degene die plaatsvond in 1870.

De snelheid van communicatie werd een element van het dagelijks leven en de versnelde verstedelijking van bepaalde steden leidde tot veranderingen in het leven en sociale structuur.

De herinterpretaties van het marxisme, de school van Frankfurt en intellectuelen zoals Michel Foucault gaven een nieuwe richting om na te denken, en sommige auteurs geven aan dat er zou beginnen met wat bepaalde critici het postmodernisme noemden.

Referenties

1. Modernisme. Hersteld uit Britannica.com
2. Modernisme. Opgehaald uit online geletterd.com