Muzikaal nationalisme wat is, kenmerken, voorbeelden

Hij muzikaal nationalisme Het omvat al die stijlen die de kenmerken verbeteren die zijn geïdentificeerd met hun culturele tradities op regionaal of nationaal niveau. De ritmes, melodieën of liedjes van de nummers zijn meestal nauw verbonden met populaire folklore.

Het is geclassificeerd als de reactie van landen op de opkomst van muzikale romantiek, die werd gedomineerd door Duitse auteurs in de 19e eeuw. Hij ging echter verder, omdat het een beweging was die zich in verschillende delen van de wereld ontwikkelde en probeerde mensen rond hun eigen cultuur te groeperen.

Josef Danhauser [Public Domain]. Via Wikimedia Commons

De ritmes bekend als volk, Etnische of traditionele muziek, waren over het algemeen de geluidsbasis van muzikaal nationalisme die regelmatig werd geconjugeerd met idealen van vrijheid en onafhankelijkheid, zowel van een echt domein, als een ideologisch volk van de ene mensen boven de andere.

Ook die landen die zich opnieuw moesten definiëren in het populaire denkbeeldige van hun eigen inwoners, profiteerden van de voordelen die muzikaal nationalisme gaf, zoals het geval was van Spanje na het verlies van hun rijk, dat ooit een van de grootste, welvarende en krachtig was van de wereld.

Evenzo kwamen in Latijns -Amerika verschillende foci van muzikaal nationalisme naar voren waardoor de nieuw gecreëerde landen een opnieuw gedefinieerde identiteit zochten met het gebruik van hun specifieke ervaringen.

Oorsprong en geschiedenis van muzikaal nationalisme

Er wordt aangenomen dat muzikaal nationalisme ontstond in tegenstelling tot het domein dat bestond op het academische gebied van drie Europese machten, zoals op een bepaald punt Frankrijk, Italië en Duitsland. Toen begonnen verschillende auteurs hun werk specifieke kenmerken te geven die verband hielden met hun eigen cultuur.

Hoewel sommige theoretici beweren dat ze zich verzetten tegen de Duitse romantiek, suggereren anderen dat het op zichzelf alleen tegen de Duitser inging, maar dat het deel uitmaakte van de romantische bewegingen van de negentiende eeuw, met de toevoeging dat ze de cultuur van elke regio hebben verbeterd.

Can You: Helia Bravo Hollis: Biografie, bijdragen, ontdekkingen

Franz Liszt wordt gezien, niet alleen als een van de belangrijkste exponenten van muzikaal nationalisme, maar ook als een van zijn voorlopers. Hun Hongaarse rapsodias Ze dienden als een voorbeeld van de introductie van traditionele folklore in academische muziek.

Velen beschouwen de figuur van Napoleon Bonaparte als een van de triggers van het Europese nationalisme, aangezien landen besloten om deel te nemen aan buitenlandse troepen. Het was later toen de rol van muziek kwam om de waarden van de eenheid en zelfbeschikking van de staten te versterken.

Jean Auguste Dominique Item [Public Domain]. Via Wikimedia Commons

Muzikaal nationalisme was echter een praktisch wereldwijd fenomeen, omdat het in de landen van het Amerikaanse continent ook populariteit had, vooral in de Verenigde Staten van Amerika, Brazilië, Argentinië en Mexico.

Kenmerken

- Het belangrijkste in muzikaal nationalisme was om een ​​gevoel van verbondenheid in de kunst te vinden. Dat wil zeggen, ze zochten constant inspiratie in de tradities van het land.

- De traditionele werd bekendgemaakt wanneer het wordt beschouwd als een duidelijke verwijzing naar wat trots wordt gedeeld door alle leden van de National Society.

- Regelmatig inbegrepen, werden folklore of populaire muziekinstrumenten opgenomen, dus de interpretatie van de ritmes en geluiden die daarvan zijn afgeleid, waren afgeleid.

- Er werden nieuwe vormen van compositie gecreëerd die de Franse, Duitse en Italiaanse tradities niet repliceerden.

- Het werd gebruikt als een symbool van rebellie tegen die bevoegdheden die op een gegeven moment een soort onderdrukking vertegenwoordigden voor vrijheid en zelfbepaling van een specifieke staat.

- De compositie was meer open, waardoor ruimte voor andere artistieke uitdrukkingen was, zoals dans, poëzie of acteren met academische werken.

Kan je van dienst zijn: Randy Gardner: de man die 11 dagen zonder slaap heeft doorgebracht

Voorbeelden van muzikaal nationalisme

Spaans muzikaal nationalisme

Een van de belangrijkste gezichten van dit genre in Spanje was de componist Felipe Pedrell van Tortosa in Tarragona. Bevorderde een lyrische school onafhankelijk van buitenlandse invloed aan het einde van de 19e eeuw. Hij werd geïnspireerd door de Spaanse renaissance en barok.

Felipe Pedrell. Foto. Lokner [Public Domain] via Wikimedia Commons

Aan het einde van die eeuw werd muziek een relevante kunst voor de Spanjaarden, die er een nieuwe manier van vonden om zich als een natie te identificeren. Ze maakten kennis met de nieuwe populaire ritmes zoals Fandangos en Malaga.

Een andere van de grote exponenten van het Spaanse muzikale nationalisme was Francisco Asenjo Barbieri. Het werk van deze laatste componist was gekoppeld aan de podiumkunsten, omdat hij verantwoordelijk was voor het versterken van het muziektheater in de vorm van de Zarzuelas.

Een van de bekendste composities van Asenjo Barbieri zijn Spelen met vuur (1851), Brood en stieren (1864) en De Lavapiés Barberillo (1874).

Uit deze twee personages bleef het Spaanse muzikale nationalisme het lichaam innemen. Ze vormden enkele discipelen die zowel Barbieri als Pedrell volgden. Een van de meest prominente namen zijn die van Joaquín Turina, Isaac Albéniz en Enrique Granados.

Argentijns muzikaal nationalisme

Gezichten en maskers [Public Domain]. Via Wikimedia Commons

De eerste componisten van het Argentijnse muzikale nationalisme waren niet uitsluitend gewijd aan folkloristische composities. In sommige van zijn werken konden ze echter traditionele elementen omvatten.

De ware pioniers van de Argentijnse nationale muzikale redding waren Luis J. Bernasconi en Saturnino Berón, de laatste was de auteur van enkele symfonische gedichten en symfonieën. Andere van de uitstekende namen van de auteurs van stukken Argentijnse muzikale nationalisme waren Hargreaves en Juan Alais.

De hele beweging was ook gekoppeld aan de herwaardering van Argentijnse volksdans en muziek die, dankzij de terugkeer naar nationale tradities, zich verspreidde en populair maakte over het grondgebied.

Kan je van dienst zijn: de 10 belangrijkste Argentijnse helden

Mexicaans muzikaal nationalisme

Carlos Chávez. Carl van Vechten [Public Domain]. Via Wikimedia Commons

De huidige muzikale nationalisme werd bekend in Mexico in de eerste decennia van de twintigste eeuw. Een van zijn meest prominente voorlopers was Manuel M. Ponce, die besloot om populaire elementen te nemen om de nationale muziek te versterken.

Ponce's beroemdste compositie was kleine ster (1912). Hij riep de nationale wortels op door de gitaar een hoofdrol te geven in zijn werk. Bovendien was hij verantwoordelijk voor het bestuderen van Mexicaanse culturele tradities en erover schrijven, wat de opvatting van muzikaal nationalisme verbeterde.

Velen beweren echter dat het werk van Ponce breed werd beïnvloed door de Europese traditie.

Dan wordt gezegd dat het Mexicaanse muzikale nationalisme echt is ontwikkeld gedurende het potentieel van Carlos Chávez, die zorgde voor het creëren van academische muziekinstellingen in het land en nabijheid had met de nationale politiek.

Zijn composities waren nauw verbonden met het linkse beleid dat in die tijd in de natie werd geïmplementeerd.

Een andere van de grote exponenten van de Mexicaanse muzikale nationalisme was Silvestre Revueltas. Een van de meest interessante kenmerken van zijn werk was dat hij probeerde afstand te doen van ideologie als de enige factor voor de promotie van populaire tradities in academische muziek.

Russisch muzikaal nationalisme

Sommigen zijn van mening dat muzikaal nationalisme zijn wortels had in het Rusland van de negentiende eeuw, omdat het daar was dat de Groep van vijf, Musorgski, Balakirev, Borodín, Rimsky-Kórsakov en Cuí.

Ze gaven zichzelf de taak om in de muzikale composities die Russische tradities op te nemen die vroeger werden veracht voor het weggaan van de klassieke westerse invloed.

Italiaans muzikaal nationalisme

In Italië, dankzij Il risorgimento, Opera was de muzikale stijl die nationalistische componisten zoals Giuseppe Verdi knuffelden.

Referenties

1. Nationalisme musical. Genomen van.Wikipedia.borg.
2. De grote méxico b. Muzikaal nationalisme. Genomen van IMER.mx.