De 9 belangrijkste theatrale scriptelementen

De Theatrale scriptelementen Zij zijn degenen die de enscenering mogelijk maken. Het theatrale script is een geschreven tekst waarmee acteurs kunnen weten wat de woorden zijn die ze moeten uitspreken in het werk.

De scriptdetails in de kleedkamer die kostuum nodig is en de scenografiemanager wat de context van de scène is. De regisseur, het script stelt u in staat om al deze elementen met samenhang te verenigen, inclusief zijn eigen interpretatie.

Hoe een werk wordt geschreven, hangt af van vele factoren: het publiek en het doel, de huidige visie van de scenarioschrijver over de menselijke conditie, en hoe hij de waarheid om hem heen waarneemt.

Sommige werken kunnen zich beginnen te concentreren op een idee, anderen op een hoofdpersoon. Andere scripts zijn schriftelijk nadenken over de toeschouwer. Wat het standpunt ook is, een toneelstuk herschept en benadrukt menselijke ervaringen.

Hoofdelementen van het theatrale script

1- Naam van het werk

Verwijst naar de titel van het geschreven werk.

Voorbeeld

Het leven is droom Door Pedro Calderón de la Barca, is de naam van een spel uit 1635.

2- Argument of plot

De feiten van een toneelstuk, wat er gebeurt, vormen het argument. Het argument moet eenheid en duidelijkheid hebben.

Elke actie activeert een andere actie. Als die beweging niet wordt bereikt, wordt de actie losgekoppeld van de rest.

De personages die bij het conflict betrokken zijn, hebben een bewegingspatroon: eerste conflict, actie, climax en resolutie.

Het argument kan een speelse toon presenteren als het een komedie en een serieuzere toon is als het script verwijst naar een tragedie.

Tussen het ene uiteinde en het andere is er een breed scala aan argumenten en stijlen, waaronder tragikomedie, die grappige elementen combineert en gebeurt met andere trieste en pijnlijke.

Voorbeeld

Het argument van Bernarda Alba's huis (1936) gaat over een vrouw die, door haar tweede echtgenoot te verliezen, acht jaar lang een rigoureuze rouw eist om haar vijf dochters. Het complot wordt geactiveerd wanneer angst, de oudste dochter van Bernarda, een fortuin erft en door Pepe de Romein wordt berecht. 

Kan u van dienst zijn: artistieke vergadering

3- Act

De handeling is een van de delen waarin een spel is verdeeld. Elke handeling bestaat uit schilderijen en scènes en wordt gekenmerkt door de aanpak van een probleem, de ontwikkeling van een situatie of de uitkomst van het conflict.

Wanneer de situatie verandert, verandert de wet. De omgeving waarin de handeling plaatsvindt, verandert het veranderen van de decoratie van het stadium meestal ook. Op deze manier geeft het het gevoel dat de acteurs naar een andere plaats waren verhuisd.

De handelingen worden visueel gescheiden door middel van de val van het gordijn, of de lichten gaan uit om plaats te maken voor de volgende handeling.

Voorbeeld

Romeo en Juliet (1597) is verdeeld in vijf handelingen. Act I komt voor in een Plaza de Verona, waar leden van twee families: de bergen en capuletten zijn bezig met een gevecht nadat ze hun bedienden hebben geprobeerd te scheiden. 

4- Scènes

Het is de basisvorm van de theatrale structuur, een eenheid van tijd, ruimte en actie. Een scène is een ritmisch stuk, situatie of gebeurtenis; Bijvoorbeeld de invoer van een nieuw personage, zelfs voor een moment.

Voorbeeld

Doorgaan met het geval van Romeo en Juliet, Act I is verdeeld in een reeks scènes waar verschillende gebeurtenissen plaatsvinden. In Scene IV sluipt Romeo Montesco bijvoorbeeld in een feestje georganiseerd door de Capulets, waar hij ontdekt dat zijn liefde, Julieta, deel uitmaakt van zijn vijandelijke familie.

5- Tabel

De foto is een structuur die tegenwoordig wordt gebruikt, een onafhankelijke eenheid. Daarom wordt een beeld gevormd door aanpak, ontwikkeling en uitkomst op zichzelf. Het bestaat uit verschillende scènes.

Kan u van dienst zijn: paleochristische architectuur

Voorbeeld

In Vijf keer met Mario (1966) Er is een soliloquy waarin Carmen Vela voor Mario's Coffin, haar recent overleden echtgenoot. Het scenario is altijd hetzelfde, dus het schilderij treedt op telkens wanneer Carmen verdwijnt voor een tweede fase of een personage lijkt de weduwe te geven. 

6- tekens

De personages zijn de mensen die in het werk handelen en betrokken zijn bij het argument. Elk moet een onderscheidende persoonlijkheid, leeftijd, uiterlijk, overtuigingen, manier van spreken en sociaal -culturele locatie hebben.

De soorten tekens zijn de belangrijkste, secundaire of omgeving. De hoofdpersonen kunnen niet door anderen worden vervangen: zonder hen bestaat het verhaal niet.

De secundaire blijven in belang voor de belangrijkste, ze vergezellen en ondersteunen ze. Milieukarakters verschijnen volgens de behoeften van de omstandigheden van het werk.

Voorbeeld

Het werk Don Juan Tenorio (1844) heeft als hoofdpersonen Don Juan en mevrouw Inés. Dan zijn andere belangrijke personages Don Luis Mejía of Don Gonzalo de Ulloa en, van minder belang, Don Diego Tenorio, Marcos Ciutti, Buttarelli of Gastón. 

7- Dialoog

De dialoog is elk woord dat in het werk wordt gehoord. Zij zijn de woorden die worden gehoord, ze staan ​​op het podium of in UIT, zei door een alwetende verteller.

Voorbeeld

De volgende dialoog hoort bij het werk De Celestina (1499), een van de klassieke theaterklassiekers: 

Celestina.- Vrede zij in dit huis.

Lucrecia.- Celestina moeder, wees welkom. Wat brengt je voor deze buurten?

Celestina.- Dochter, mijn liefde, het verlangen van jullie allemaal, breng je pakketten van Eloicia en zie je dames, de oude vrouw en het meisje.

Het kan je bedienen: experimenteel theater: oorsprong, kenmerken, auteurs en werken

Lucrecia.- Daarom verliet je je huis? Ik ben geweldig, dat is niet jouw gewoonte, noch neem je meestal een stap die je geen voordeel oplevert.

Celestina.- Meer voordeel, u wilt, dat degene die mijn wensen vervult? We missen nooit de oude behoeften en, omdat ik buitenlandse dochters moet onderhouden, kom ik een beetje garen verkopen.

8- Dimensies

Dit zijn aanwijzingen die de enscenering van de tekens (inzendingen, uitgangen, plaatsing op het podium), de uitdrukkingen (attitudes, gebaren), veranderingen in de decoratie aangeven, waar de acties worden uitgevoerd, enz.

Voorbeeld

Doorgaan met de dialoog van De Celestina, We vinden in hem enkele dimensies als de volgende die vetgedrukt is gemarkeerd.

Alisa.- (Vanuit het huis.)) Met wie praat je, Lucrecia?

Lucrecia.- Met de oude vrouw uit het mes leefde ze naast de thee jij, degene die parfums die je aanraakt en zonnig maakt en heeft als dertig meer transacties. Leer veel over kruiden, geneest kinderen en sommigen noemen hem de oude Lapidaria.

Lucrecia.- Vertel uw naam, als u het weet.

Lucrecia.- ik schaam me.

9- Parlementen

Ze zijn de verbale uitdrukking in de vorm van dialoog die de personages hebben, van drie soorten: dialoog, monoloog en apart. Ze worden ook gespeeld door een verteller van een derde persoon.

Voorbeeld

In Hamlet, Prince of Denemarken (1609) De beroemde monoloog "is of niet, dat is de vraag" van het karakterhamlet.

Referenties

1. Linares, Marco Julio (2010) Het script: elementen, formaten en structuren. Mexico. Mexicaans Alhambra.
2. V Méndez, J Domingo (2002) Het filmscript als een literair genre. Murcia: University of Murcia
3. Editor (2014) Scripts zijn elementen. 12/07/2017. Schrijven script. Scripwritingsecrets.com
4. Redacteur (2016) 9 elementen van script schrijven. 12/07/2017. Km studio's. kmpactinsudio.com
5. Terrin Adair-Lynch (2016) De basiselementen van theater. 12/07/2017. Santa Monica College. Startpagina.SMC.Edu