Diego Rivera
- 2514
- 478
- Kurt Aufderhar Jr.
Diego Rivera met zijn dochter Guadalupe in 1927. Bron: Wikimedia Commons Die Diego Rivera was?
Diego Rivera (1886-1957) was een realistische, kubistische en muralistische schilder, die samen met David Alfaro Siqueiros en José Clemente Orozco de groep Mexicaanse muralisten vormden die aanleiding gaven tot deze picturale school.
Het werd beschouwd als een wonderkind van tekenen. Na studeren in Europa keerde Rivera terug naar Mexico, waar hij met zijn eigen stijl begon te werken: fusie van Italiaanse renaissance fresco's, post-impressionisme, sociaal realisme, futurisme en pre-Columbiaanse kunst.
Rivera veroverde in zijn werken beelden van de Mexicaanse cultuur en gaf de klassenstrijd en de werknemers- en landelijke verhoging uit.
Hij was een van de oprichters van de technische werknemersbond, schilders en beeldhouwers in 1922. Hij was een uitstekende militant van de Communistische Partij van Mexico.
Diego Rivera was vier keer getrouwd. Na zijn tweede scheiding trouwde hij in 1929 met Frida Kahlo, een van de belangrijkste schilders in Mexico, die aan het begin van haar model was.
Ze scheidden zich in 1939, maar trouwden opnieuw in 1940 en de relatie bleef bestaan tot haar dood, in 1954. Ze hebben elkaar beïnvloed.
Biografie van Diego Rivera
Vroege jaren
Diego María de la Concepción Juan Nepomuceno Estanislao de la Rivera en Barrientos Acosta en Rodríguez, werd geboren in Guanajuato, Mexico, op 8 december 1886. Zijn ouders waren Diego Rivera Acosta en María del Pilar Barrientos.
Het gezin verhuisde in 1893 naar Mexico City, toen Diego zes jaar oud was. Op dat moment had ik al vaardigheden getoond voor tekenen en schilderen.
Op tien jaar oud ging hij naar de Academie van San Carlos, beroemd centrum voor beeldende kunststudies. Hij woonde de nachtdienst bij, terwijl hij 's ochtends naar de Mexicaanse Spaanse liceo ging.
In de San Carlos Academy absorbeerde hij kennis van leraren zoals Santiago Rebull, Salomé Piña, Félix Parra, José María Velasco en Antonio Fabrés. Hij ontving ook de invloed van José Guadalupe Posada, die een gedrukte workshop had in de buurt van Liceo.
In 1905 gaf de secretaris van openbare instructie en beeldende kunst van Mexico, Justo Sierra, bekend als "The Master of America", een pensioen aan Rivera. Twee jaar later gaf de gouverneur van Veracruz hem nog een pensioen van 300 pesos per maand waarmee hij naar Europa zou reizen.
Vroege jaren in Europa
Hij arriveerde in januari 1907 in Spanje. Daar ging hij naar de Academie van Madrid en werkte in de workshop van de portretschrijver Eduardo Chicharro. Geabsorbeerd hoeveel hij kon van de schilderijen van El Greco, Goya en Velázquez. Tijdens deze periode werd zijn werk gekenmerkt door realisme en impressionisme.
In 1909 verhuisde hij naar Parijs, waar hij de kringen van kunstenaars van Montparnasse bezocht en vrienden werd met Amadeo Modigliani en zijn vrouw Jeanne Hebuterne. Ze ontmoette ook de Russische schilder Angelina Beloff, met wie ze een romance begon.
In 1910 keerde hij kort terug naar Mexico, waar hij een tentoonstelling maakte gesponsord door president Porfirio Díaz, waarschijnlijk om de continuïteit van zijn beurs te garanderen in het midden van het Mexicaanse politieke tumult.
Keer terug naar het oude continent
Rivera ontmoette elkaar opnieuw in Parijs in 1911. In die tijd breidde zijn vriendschappen in de schilderwereld zich uit en trouwde met Beloff, die in 1916 Miguel Ángel Diego baarde. Maar veertien maanden later stierf het kind.
In 1919 werd Marika Rivera en Vorobieva geboren uit haar avontuur met Marievna Vorobieva-Stebelska. Hij herkende Marika nooit als haar dochter, hoewel ze hen financieel hielp en voor hen een huis huurde waar ze hen bezocht tot haar terugkeer naar Mexico, twee jaar later.
Het volgende jaar, de Mexicaanse ambassadeur in Frankrijk, Alberto J. Pani, hij kreeg financiële hulp om naar Italië te gaan. Hij beëindigde absoluut zijn relatie met Beloff, die al was verzwakt door zijn affaire met Marievna sinds 1916 en de geboorte van Marika in 1919.
Keer terug naar Mexico
José Vasconcelos werd benoemd tot secretaris van openbare instructie van de nieuw gevormde regering van Álvaro Obregón in 1921.
Een van zijn plannen was om de staatsbescherming te gebruiken voor propaganda, en hiervoor overtuigde hij David Alfaro Siqueiros, José Clemente Orozco en Diego Rivera. Ze waren de stichters van Mexicaans muralisme.
Zijn eerste commissie, in 1921, was de muurschildering getiteld De creatie, In het Simón Bolívar Amphitheatre van de Nationale Universiteit van Mexico. Het fundamentele thema van het werk is de oprichting van het Mexicaanse ras uit de levensboom. De muurschildering werd voltooid in 1923.
Kan u van dienst zijn: Ana FrankEen van de modellen die voor de muurschildering poseerde, was Guadalupe Marín, met wie Rivera trouwde in 1922.
Jaren van revolutie
In hetzelfde jaar richtten hij samen met Siqueiros de Unie van technische werknemers, schilders en beeldhouwers op, ook bij de Mexicaanse Communistische Partij.
Toen begon een van zijn meest monumentale werken: 124 panelen in de bouw van het ministerie van openbaar onderwijs, in Mexico City. Ze weerspiegelden de Mexicaanse samenleving, hun cultuur, gewoonten en hun pre -columbiaans verleden. Het werk culmineerde in 1928.
In 1924 is Guadalupe Marín bevallen van Lupe Rivera Marín. Twee jaar later, de derde dochter van de Mexicaan, werd Ruth Rivera Marín geboren.
De kunstenaar werd uitgenodigd voor de Sovjet -Unie om de 10e verjaardag van de oktoberrevolutie te vieren, in 1927. Het volgende jaar is "La Gata" Marín en Rivera gescheiden.
De schilder trouwde in 1929 die zijn model was geweest, Frida Kahlo. In datzelfde jaar was Diego Rivera presidentskandidaat van de Communistische Partij van Mexico voordat hij werd uitgezet.
Rivera en Frida Kahlo Muralisme in het noorden
Rivera's werk werd bewonderd in de Verenigde Staten, ondanks de socialistische ideologie die in zijn schilderijen wordt uitgedrukt. Half -1930 werd hij uitgenodigd door architect Timothy L. Pflueger naar San Francisco met de belofte van verschillende bestellingen.
Na aankomst bij Kahlo schilderde Rivera vers voor de San Francisco Stock Exchange Club en voor de California School of Fine Arts. In 1931 maakte het Museum of Modern Art, in New York, een retrospectieve tentoonstelling van Rivera's werk.
Vooral voor die tentoonstelling bedacht Rivera het schijnbaar tegenstrijdige concept van "transportbare muurschildering", dankzij welke grote werken kunnen worden gedemonteerd in kleinere panelen die hun overdracht vergemakkelijken.
In 1932, op verzoek van Edsel Ford, begon Rivera een reeks van twintig -seven -panelen genaamd Detroit -industrie Om het Detroit Arts Institute te decoreren. Het werk, culmineerde in 1933, toont werknemers uit verschillende races die werken met industriële machines in de productie van autofabrieken.
Na Detroit ontving hij een verzoek van Nelson Rockefeller om een fresco te maken in het RCA -gebouw in New York. Bij Rockefeller presenteerde Rivera hem een schets van het werk De man op het kruispunt Voordat u begint met de banen.
Vanwege ideologische conflicten werd dit werk geannuleerd, zoals andere opdrachten die waren gevraagd. Rivera keerde eind 1933 terug naar Mexico.
Laatste reis naar de Verenigde Staten
Diego Rivera wijdde de laatste jaren van de jaren 30 om bovenal landschapsdoeken en portretten te schilderen. Bovendien publiceerde hij samen met André Breton Manifest voor revolutionaire kunst In 1938.
Rivera was het centrum van een evenement van groot belang in het politieke landschap: in 1937 overtuigde hij de regering van Lázaro Cárdenas om asiel aan te bieden aan Leon Trotsky, vervolgd door de stalinistische regering van de Sovjet -Unie, die zijn woonplaats aanbood als accommodatie voor de politicus en Zijn vrouw.
House of Diego Rivera en Frida Kahlo, San Ángel, Mexico City Zijn relatie met Frida Kahlo, waarin ontrouw van beide partijen waren, had een stormachtige aard. In 1939 besloten ze te scheiden. In 1940 trouwden ze echter opnieuw.
In 1940 keerde hij terug naar de Verenigde Staten, opnieuw op verzoek van Pflueger, om een fresco te schilderen op de Golden Gate International Exhibition. Het was het laatste bezoek dat hij aan dat land bracht.
Afgelopen jaren
Hij was een van de oprichters van het National College of Mexico in 1943. Drie jaar later Integrated de Mural Painting Commission van het National Institute of Fine Arts Integrated.
In 1947 culmineerde een van zijn emblematische werken uit, Slaap van een zondagmiddag in de Central Alameda, Oorspronkelijk gelegen in het Hotel Del Prado, in Mexico City. Vanwege de aardbeving van 1985 werd dat gebouw onbewoonbaar verklaard, maar de muurschildering, met enige schadevergoeding, werd gered en verhuisd naar zijn eigen museum.
Hij won de National Arts and Science Award van Mexico in 1950 en illustreerde, samen met Siqueiros, de Mexicaanse editie van Algemeen zingen door Pablo Neruda.
Het kan u van dienst zijn: 3 oorzaken en gevolgen van de Pacific WarIn 1953 culmineerde een van zijn laatste en belangrijkste werken, de naamloze muurschildering van de gevel van het theater van de opstandelingen in Mexico -stad. Zijn bedoeling was om vier eeuwen van de Mexicaanse geschiedenis te vertegenwoordigen, het centrum van het beeld te plaatsen, de sociale realiteit van de jaren 50.
Frida Kahlo, zijn vrouw voor 25 jaar, stierf in zijn blauwe huis na een lange staat in 1954. Datzelfde jaar werd opnieuw opgenomen op de Mexicaanse communistische partij.
Na de diagnose kanker in 1955 trouwde hij met Emma Hurtado, haar vriend en agent voor de afgelopen 10 jaar.
Dood
Diego Rivera stierf in zijn huis op 24 november 1957, op 70 -jarige leeftijd. Ondanks dat ze bij verschillende gelegenheden chirurgisch zijn ingegrepen, is de gezondheid van Rivera snel verslechterd.
Hoewel zijn laatste wens was dat zijn as bij Frida's in het blauwe huis bleef, besloot de regering om ze op de rotonde van illustere te plaatsen.
Artistieke stijl
Rivera's picturale stijl nam elementen zoals de kubistische ruimte en industriële en pre -columbiaanse vormen, gekoppeld aan realisme, zodat zijn boodschap voor iedereen betaalbaar was.
De solide kleuren van het post-impressionisme en geagglomereerde maar gedefinieerde vormen, of mensen, bloemen of machines, zouden het visuele merk in hun werk zijn.
Parijs en de veranderingen
Nadat hij zich in Parijs had gevestigd, nam Diego Rivera in 1910 deel aan een tentoonstelling gesponsord door de Society of Independent Artists of Paris.
Zijn schilderijen van dit tijdperk werden beïnvloed door de impressionistische en post-impressionistische werken van Cézanne, Van Gogh en Gauguin. Voor 1913 heeft Rivera de kubistische stijl aangenomen dankzij de invloed van Pablo Picasso, Georges Braque en met name Juan Gris.
Die korte kubistische periode zag werken als Vrouw in de put En Zwangerschap, Angelina en El Niño Diego. Maar het werd abrupt onderbroken in 1917. De kritiek op zijn kunst was gemengd, omdat de puristen van het kubisme Rivera niet volledig accepteerden.
Bovendien wekte de ontwikkeling van de Russische revolutie en de gebeurtenissen die in Mexico plaatsvonden door de Mexicaanse revolutie, in Rivera de interesse van het uiten van de ideologie door kunst.
Geïnspireerd door Cézanne, nam het werk van Rivera post-impressionistische nuances aan. De gedefinieerde afwerkingen en het gebruik van grote uitbreidingen van solide en heldere kleuren wonnen het applaus van de critici.
Muralisme
In Italië bracht een jaar door, waarin hij de fresco's van de Quattrocento bestudeerde en vooral verbaasd was over de werken van Giotto. Het idee dat muurschildering kunst het ideale middel was om de ideeën van de Mexicaanse revolutie in zijn thuisland te vertegenwoordigen, begon zich te vormen.
Dit is hoe, gesponsord door de revolutionaire regering van Mexico, het begon met het uitvoeren van muurschilderingen geladen met marxistische ideologie en de idealisering van de Mexicaanse arbeids- en agrarische mensen.
Deze visie op kunst was controversieel in de tijd dat het in de Verenigde Staten was. Zijn partners van de partij beschuldigden hem van verkopen aan de bourgeoisie, terwijl de Amerikaanse anti -communisten het werk en het leven van Rivera zelf bedreigden.
Het grootste voorbeeld daarvan was de commissie die Nelson Rockefeller hem maakte waarin Rivera probeerde zijn revolutionaire ideeën te tonen.
Detail van "The Controling Man of the Universe", in het Museum of the Palace of Fine Arts. Bron: Wikimedia Commons De schilder bevatte een beeld van Lenin, dus Rockefeller eiste het te verwijderen van het schilderen. Rivera weigerde, het werk was onafgewerkt en vervolgens vernietigd.
Maar in januari 1934 zorgde de kunstenaar voor het herscheppen van de muurschildering met enkele wijzigingen, die hij vervolgens de titel had De controlerende man van het universum, In Palacio de Fine Arts, in Mexico City.
Herkenning
- In 1950 won hij de National Science and Arts Award, in Mexico.
- In 1951 werd het gehouden in het Paleis van Schone Kunsten, in Mexico City, een tentoonstelling ter ere van de 50 jaar werken van Diego Rivera.
- Het huis dat samen met Frida Kahlo woonde, werd omgebouwd tot een huishuis Diego Rivera en Frida Kahlo, en de aangrenzende straat heet Diego Rivera Street.
Kan je dienen: Manuel Acuña: biografie, stijl, werken, zinnen- In 1986 werd het Diego Rivera Mural Museum opgericht, waar het werk permanent zou zijn gelegen Slaap van een zondagmiddag in de Central Alameda Dat was beschadigd in de aardbeving van 1985 in Mexico -stad.
- Sinds 2010 eerde de Bank of Mexico Diego Rivera en Frida Kahlo en presenteerde ze in het 500 Pesos -ticket.
Het leven van Diego Rivera, en vooral de periode van zijn relatie met Frida Kahlo, is verschillende keren vertegenwoordigd in cinema en literatuur.
Complete werken
Ezelschilderijen
Olieverf op canvas
- De leeftijd (1904).
- Ávila's nacht (1907).
- Zelfportret (1907).
- Het huis op de brug (1909).
- Notre Dame uit Parijs (1909).
- Angelina Beloff portret (1909).
- Bretonmeisje (1910).
- Breton Woman's hoofd (1910).
- Toledo View (1912).
- Oscar miestchaninoff portret (1913).
- Adolfo Beste Maugard Portret (1913).
- Vrouw in de put (1913).
- De Eiffeltoren (1914).
- Portret van twee vrouwen (1914).
- Zeeman bij het ontbijt (1914).
- Portret van Martín Luis Guzmán (1915).
- Portret van Ramón Gómez de la Serna (1915).
- Zapatista -landschap (1915).
- Zwangerschap, Angelina en El Niño Diego (1916).
- De natuur optillen met knoflook piepen (1918).
- Stilleven (1918).
- De wiskundige (1918).
- De rand van Parijs (1918).
- Tehuantepec zwempak (1923).
- De Moerseera (1924).
- Bloemenfestival (1925).
- De kinderen van mijn compadre (portret van Modesto en Jesús Sánchez) (Olie op metaal, 1930).
- Edsel B. Ford (1932).
- Pinole -verkoper (1936).
- Portret van Lupe Marín (1938).
- Blanke vrouw (1939).
- Danser (1939).
- Bescheiden en inesita portret (1939).
- Dr's handen. Moore (1940).
- Paulette Goddard Portret (1941).
- Zelfportrait gewijd aan Irene Rich (1941).
- Carlos Pellicer portret (Oil on Wood, 1942).
- Portret van Natasha Zakólkowa Gelman (1943).
- Kaal met baaien (Oil on Wood, 1944).
- Dag van de Doden (Oil on Wood, 1944).
- De hoedel. Portret van Henri de Chatillon (Oil on Masonita, 1944).
- Portret van Adalgisa Nery (1945).
- Cuca Bustamante portret (1946).
- Portret van Linda Christian (1947).
- De verleidingen van San Antonio (1947).
- Portret van een actrice (1948).
- Portret van Evangelina Rivas de Lachica, mevrouw de Oaxaca (1949).
- Portret van mevrouw Doña Evangelina Rivas de Lachica (1949).
- Ruth Rivera Portret (1949).
- Portret van het meisje Elenita Carrillo Flores (1952).
- Mevrouw Portret. Doña Elena Flores de Carrillo (1953).
- Studie van de schilder (1954).
- Silvia Pinal Portret (1956).
- 1 mei stoet in Moskou (1956).
- De hangmat (1956).
Te potlooden
- Geitenkop (1905).
Aquarel op papier
- Toledo Landscape (1913).
- Hondenlader (1927).
Anderen
- Stilleven (Temple Painting on Canvas, 1913).
- De aanbidding van de Maagd en het kind (Encustic Painting About Liva, 1913).
- De bloemlader (Oil and Temple Painting on Canvas, 1935).
- Zonsondergang in Acapulco (Oil and Temple Painting on Canvas, 1956).
Muurschilderingen
- De creatie (Fresco met Gold Sheets, 1923).
- Mural Series in het ministerie van Openbaar onderwijs (1923-1928).
- Mural Series at the Change Chapel (1923-1927).
- Muurschildering serie Geschiedenis van Cuernavaca en Morelos (1927-1930).
- California allegorie (1931).
- Bevroren fondsen (Fresco on Steel and Concrete, 1931).
- Het merk van een fresco, die de bouw van een stad toont (1931).
- Detroit -industrie (1932-1933).
- De man op het kruispunt / de controlerende man van het universum (1933-1934).
Nationaal Paleis van Mexico - Muurschildering serie Geschiedenis van Mexico (1929-1935).
- Mexicaans leven carnaval (Transportbaar Fresh, 1936).
- Pan -Amerikaanse eenheid (1940).
- Slaap van een zondagmiddag in de Central Alameda (Transportbaar Fresh, 1948).
- Serie Pre -Hispanic en Colonial Mexico (1945-1952).
- Water, oorsprong van het leven (Polystyreen en rubber op beton, 1951).
- De mensen eisen gezondheid (geschiedenis van de geneeskunde in Mexico) (1953).
Referenties
- Diego Rivera. Biografie hersteld.com.
- Diego Rivera. Diegorivera hersteld.borg.
- Diego Rivera - The Complete Works - Biography. Opgehaald uit Diego-Rivera-foundation.borg.