Artistieke kennis
- 1963
- 92
- Cecil Graham
Hij Artistieke kennis Het is een soort kennis gebaseerd op de creativiteit en aangeboren vermogen van elke persoon, die de ervaring, studie en observatie verdiept. Door deze man communiceert met zijn medemensen en kan zijn emoties, gevoelens en gedachten uitdrukken.
Dit soort kennis maakt het mogelijk om de wereld opnieuw te creëren en de schoonheid en eenvoud ervan te ontdekken vanuit een speels en emotioneel perspectief. In tegenstelling tot wetenschappelijke of empirische kennis, is het niet mogelijk om het te verzenden, omdat het een basisproduct van creativiteit is. Het is individueel van aard; dat wil zeggen, het kan alleen worden gebruikt of ontwikkeld door de persoon zelf.
Het is een kennis dat individuen zich op jonge leeftijd ontwikkelen waarin het al mogelijk is om de wereld te rationaliseren, waar te nemen en te analyseren, wanneer de persoon het mooie kan onderscheiden van de onaangename of de esthetiek van de lelijke lelijke.
Evenzo verandert dit soort kennis ook met het verstrijken van de tijd en de verwerving van nieuwe kennis en ervaringen. Op deze manier wordt zijn eigen artistieke kennis geproduceerd, gereproduceerd en geconsolideerd in elke persoon.
Kennis en kunst
Intellectuelen hebben voorgesteld om de sociologie van kunst samen te voegen met een sociologie van kennis om hun relatie beter te bestuderen en sociale wetenschappen te verrijken. Kunst of artistiek wordt beschouwd als een bepaalde vorm van kennis die verschilt van anderen.
Sinds de oudheid is de relatie tussen kennis en kunst het onderwerp geweest van een breed debat tussen filosofen zoals Plato en Aristoteles; zei dat het debat tot vandaag heeft geduurd. Het is niet duidelijk of de ervaring, als een element van kennis op andere gebieden, op dezelfde manier in kunst werkt.
De Duitse filosoof en. Durkheim betoogde dat de momenten van de grootste intellectuele en esthetische creativiteit meestal die van grote sociale agitatie zijn, omdat de samenleving gedwongen wordt antwoorden te creëren en te produceren, en mannen om ideeën en kennis te ontmoeten en uit te wisselen.
Kun je leren van kunst?
Met andere woorden, produceert kunst propositionele kennis?, Kunnen we al dan niet leren van kunst? Dit verwijst naar een andere vraag: hoe en wat kan worden geleerd van kunst? Voor deze discussie zijn er argumenten voor en waartegen, verre van verduidelijking, ze het debat uitbreiden.
Degenen die beweren dat het mogelijk is om van kunst te leren, beweren dat kunst in de individuele bepaalde emoties ontwaakt, of dat het helpt om kennis te produceren en te vergemakkelijken. Dat wil zeggen, een kunstwerk kan helpen een beter begrip van de wereld te genereren.
Kan je van dienst zijn: beroemde dansersVanuit dit perspectief is kunst gericht als een bron van kennis en bewustzijn, omdat het bijdraagt aan het feit dat we de wereld op een andere manier kunnen zien.
In plaats daarvan zijn er mensen die het nut van kunst ontkennen als een element van leren. Zijn argument is dat alle kennis gebaseerd is op stellingen en dat het, zo niet, geen kennis is.
Kunst en waarheid
De afwijzing van kunst als een bron van kennis is gebaseerd op het idee dat het geen waarheid biedt of leidt tot echte overtuigingen. Het feit is dat kunst de overtuigingen die het overbrengt niet rechtvaardigt of wil rechtvaardigen door de creaties.
De twee benaderingen zijn het er echter over eens dat, als kunst wordt aangenomen als een bron van kennis, er maar één manier is waarop een dergelijke functie zou worden vervuld: de kennis die wordt gegenereerd door artistieke creatie moet noodzakelijkerwijs iets essentaals weerspiegelen met betrekking tot de natuur en de zijne waarde als kunst.
Kenmerken van artistieke kennis
- Artistieke kennis, als een praktische vaardigheid voor het creëren en product van ervaring, kan niet worden overgedragen aan een andere persoon. Wat kan artistieke technieken worden geleerd, omdat artistieke kennis persoonlijk is en alleen door die persoon kan worden ontwikkeld.
- Het heeft een hoge mate van socialisatie, maar een laag niveau van systematisering; Dit is als gevolg van zijn eigen aard.
- Artistieke kennis heeft een hoge mate van subjectiviteit, vanwege het persoonlijke karakter dat de kunstenaar aan zijn werk oplegt. Hierin zijn er zeer persoonlijke elementen van de auteur, zoals gevoelens, passie, visie, ideologie, enz.
- Het is geen gestandaardiseerde of onveranderlijke kennis, omdat de perceptie van kunst varieert volgens elke persoon, verder zijn er parameters van sociale en culturele orde die de neiging hebben of proberen dit soort kennis te homogeniseren.
- Artistieke kennis is een manifestatie van esthetische gevoeligheid die aanwezig is bij schoonheid. Het is een soort praktische kennis; dat wil zeggen, het heeft een hulpprogramma.
Kan u dienen: functionalisme (architectuur): geschiedenis, kenmerken, werken- Voor sommige filosofen zoals Schopenhauer biedt ART de essentiële kennis van objecten, terwijl wetenschappelijke kennis het "voldoende reden" principe geeft ". Dat wil zeggen "een puur intuïtief zicht", dat buiten de tijd en ruimte is.
Soorten artistieke kennis
Om de relatie tussen kennis en kunst te ontrafelen, is het noodzakelijk om te conceptualiseren wat kunst betekent. Kunst is een uitdrukking van menselijke creativiteit georiënteerd op het creëren van objecten of esthetische manifestaties van culturele waarde.
Via kunst, visuele of auditieve werken worden gemaakt en kunstwerken die het fantasierijke vermogen uitdrukken, worden de artistieke stijl en techniek van de auteur uitgevoerd. De intrinsieke waarde is de schoonheid of het vermogen om emoties te genereren.
In artistieke kennis worden drie soorten of dimensies onderscheiden op basis van de relatie tussen kunst en kennis:
- Het eerste idee van artistieke kennis verwijst naar Artistieke technieken leren, waardoor bepaalde menselijke vaardigheden worden blootgesteld en uitgeoefend.
- De tweede werkt op het gebied van Analyse van esthetische fenomenen, voornamelijk ondersteunen in menselijke en sociale wetenschappen.
- Het derde idee van artistieke kennis verwijst naar het mogelijke Kennis verworven via kunst.
Basistypen van kunstverklaringen
De Zuid -Afrikaanse filosoof David Novitz (1998) stelt dat er drie basistypen van artistieke kennis of uitspraken over de kunst zijn. Deze uitspraken verschillen door hun respectieve objecten.
Eerste verklaring
Het heeft te maken met wat we beweren te geloven of te kennen in relatie tot het object van kunst op zich, evenals aan iets anders dat het kan worden geassocieerd met dat object.
Bevestig bijvoorbeeld dat we dit of dat ding weten aan de manier waarop licht wordt weerspiegeld in het schilderen Nenufares van Monet of de geometrische vormen van een Picasso.
Deze kennis of interpretatie van een kunst zal altijd subjectief zijn, hangt af van het perspectief van elk. Daarom zal het niet dezelfde waarde hebben als wetenschappelijke kennis, die kan worden gevalideerd.
Tweede verklaring
Deze verklaring over de kennis van kunst wordt verwezen naar de juiste emotionele reactie bij het evalueren of observeren van een artistiek werk. Er wordt vaak aangenomen dat de juiste lezing van een bepaald kunstwerk afhangt van de sensaties die het in ons genereert.
Kan u van dienst zijn: CostumbrismoHet probleem wordt gepresenteerd wanneer u probeert de antwoorden te verenigen of een emotioneel patroon voor een bepaald werk te vestigen. Moet iedereen reageren op hetzelfde kunstwerk?
Het is gebruikelijk om verschillende soorten emotionele reacties over hetzelfde artistieke werk te observeren, en dit betekent niet noodzakelijkerwijs dat het min of meer kunst is.
Derde verklaring
Het verwijst naar de klasse van informatie die kunst goed over de wereld kan bieden. Met andere woorden: door kunst, kan echte kennis van activiteiten en gebeurtenissen van de wereld worden verkregen, hetzij echt of fictief?
Het wordt geaccepteerd dat kunst een zeer belangrijke perceptie overbrengt over de manier waarop we de wereld zien en begrijpen. Het wordt ook zeer algemeen erkend dat kunst een zekere mate van betekenis kan verlenen aan het leven, helpt bij het genereren van nieuwe overtuigingen en kennis van de wereld.
Er is echter een probleem om op te lossen en dat is dat de fictie van kunst niet de echte wereld weerspiegelt. Dit soort kennis kan liever gevaarlijk zijn als de echte wereld alleen wordt overgenomen van fictie.
Het kan bijvoorbeeld ongezond zijn om een idee te hebben om alleen verliefd te worden uit romantische romans.
Voorbeelden van artistieke kennis
De volgende menselijke uitdrukkingen zijn voorbeelden van de manier waarop artistieke kennis wordt gemanifesteerd:
Muziek
Het is de kunst van het creëren en organiseren van geluiden door muziekinstrumenten die aangenaam voor het oor zijn voor hun melodie, harmonie en ritme.
Dans
Het is een soort kunst of artistieke uitdrukking die bestaat uit de beweging van het lichaam, meestal vergezeld van muziek. Het wordt beoefend als een vorm van sociale interactie en uitdrukking van schoonheid voor artistieke, religieuze of entertainmentdoeleinden.
Verf
Het is de kunst van het vastleggen of vertegenwoordigen van menselijk denken en de natuur door het gebruik van verschillende pigmenten.
Beeldhouwwerk
Het is de kunst van het modelleren in klei en snijden in steen, in hout of in enig ander materiaal.
Literatuur
Het is de kunst van het uitdrukken en creëren van het woord geschreven of gesproken.
- « Goederen en diensten wat zijn en voorbeelden
- Mary reist 2/4 van de CyclePist, Melissa reist 4/8 en Anahi reist 3/6 »