Churrigueresco geschiedenis, kenmerken, kunstenaars en werken

Churrigueresco geschiedenis, kenmerken, kunstenaars en werken

Hij Churrigueresco Het is een unieke stijl die in Spanje werd geboren uit barokke architectuur. Het werd gekenmerkt door alleen opgeladen decoraties zowel buiten als in de werken te worden opgeladen, en vertegenwoordigde de laatste fase van achteruitgang.

Het was een stijl die de naam kreeg van de Spaanse familie van architecten en beeldhouwers churriguera. Hoewel ze niet de belangrijkste exponenten van deze stijl waren, die architecten hadden zoals Narciso Tomé, Pedro de Ribera en Lorenzo Rodríguez.

Metropolitan Cathedral van Mexico City met zijn gevel van churriguereske elementen. Bron: Jorge Láscar uit Australië [CC door 2.0 (https: // creativeCommons.Org/licenties/door/2.0)], via Wikimedia Commons.

De churrigueresco was een stijl die op visuele niveau prikkelbaar was, met een opmerkelijke aanwezigheid van decoratieve elementen van nogal extravagante kenmerken. Bewust geprobeerd de toeschouwers te overweldigen.

Hoewel het in perioden samenvalt met de rotsstijl, ziet de churrigueresco er niet uit. Zijn meest representatieve werken zijn te vinden in landen die Spaans koloniaal waren, maar meer specifiek in Mexico.

In de Churrigueresco -stijl in Mexico werden de kenmerken van lokale kunst toegevoegd, die verrijkten en meer belang aan deze artistieke uitdrukkingen gaven en meer belangstelling gaven. De kolommen werden een van de meest identificerende elementen van churrigueresco.

[TOC]

Oorsprong en geschiedenis

Churrigueresco werd beschouwd als een gelijktijdige stijl voor Rococó. Rococó was een stijl die in Spanje geen grotere productie of belang had, omdat het werd beschouwd als een artistieke uitdrukking van elites. Daarom werd de barok in Spanje eerder in opgeladen decoraties, die uiteindelijk Churrigueresco heette.

Deze stijl kreeg zijn naam voor de werken van de gebroeders Churriguera (José Benito, Joaquín en Alberto), die zich opviel als architecten en beeldhouwers van die tijd, hoewel het in Mexico Jerónimo de Balbás was die het meest beïnvloedde zijn werken.

Het was een stijl die een langzame ontwikkeling had. In het midden van de zeventiende eeuw waren er al enkele monsters van de Churrigueresco -stijl, hoewel ze de eerste jaren waren van de 18e eeuw waarin de Churrigueresco in Spanje begon in Spanje. Terwijl academische neoklassiek verantwoordelijk was voor het maken van artistieke uitdrukkingen van Churriguerescas.

Tussen de jaren 1720 en 1760 werden de stipieten, of kolommen in de vorm van omgekeerde piramide, geconsolideerd als het belangrijkste kenmerk van de decoratie van dit tijdperk.

Sinds 1760 gingen artistieke uitdrukkingen weg van de opgeladen elementen. Tot uiteindelijk in 1790 bereikte de Churrigueresco zijn einde, dankzij de neoklassieke bewegingen, meer gericht op werken die zouden wedden op harmonie of matiging van dingen.

Kan u van dienst zijn: avant -Garde -bewegingen

Kenmerken

Het belangrijkste kenmerk van Churrigueresco was het gebruik van explosities. Deze kolommen bestonden uit pilaren die aan de onderkant smaller waren dan in de bovenste; dat wil zeggen, ze hadden overeenkomsten met een omgekeerde piramide.

Deze kolommen werden verdeeld in secties; Ze waren een geometrische weergave van het menselijk lichaam.

Het was een stijl die door zijn tegenstanders als functioneel werd beschouwd, omdat het alleen op ornamenten was gebaseerd. Structurele elementen zoals de gebruikte kolommen hadden geen levensonderhoud.

Alles concentreerde zich op de details op oppervlakkig niveau, op hoe de lichten beïnvloedden en erin slaagden schaduwen in de steen te genereren.

Solomonische kolommen waren ook aanwezig, die aanvankelijk werden bedacht in Rome, Italië. Terwijl de expliciet is ontstaan ​​in Griekenland.

Het werd niet als een architecturale stijl beschouwd. Hij verwees eerder naar een beweging van sculpturen en decoratie.

Hoewel Spanje en Mexico de landen zijn met de grootste invloed van Churrigueresca, had Peru ook werken met elementen van deze artistieke stijl. 

Kunstenaars en uitstekende werken

De Churrigueresco heeft zijn naam aangenomen door de gebroeders Churriguera, die ondanks verschillende werken in deze periode niet worden beschouwd als de meest consistente exponenten met de ideeën van deze beweging. 

De gebroeders Churriguera

Hij werd geboren in 1665 in Madrid. Aan het einde van de 18e eeuw verhuisde hij naar Salamanca, waar hij de leiding had over het altaarstukje van San Esteban, een van de meest karakteristieke werken van die periode. Het was ook de leiding, op verzoek van een bankier, de gevels van de huidige Academie voor Schone Kunsten, in Madrid.

Hij werkte met zijn broers Joaquín en Alberto, beide minderjarigen dan hij en geboren in Madrid. Joaquín viel op in werken zoals de Hospedería van het Anaya College en de koepel van de nieuwe Salamanca -kathedraal.

Alberto werkte ondertussen in Salamanca bij de bouw van de Plaza Mayor en de Kerk van San Sebastián.

Narcissus die ik heb genomen

Hij had de leiding over het uitvoeren van de transparante, een werk dat was ontworpen voor de Toledo -kathedraal en eindigde in 1732. Dit werk vertegenwoordigde een van de belangrijkste uitdrukkingen van de Churrigueresco -stijl. Hij werkte met zijn broers, Andrés en Diego.

Kan u van dienst zijn: elementen van kunst en de kenmerken ervan

De transparante was een werk dat elementen van beeldhouwkunst, schilderkunst en architectuur verzamelde, met lichte effecten die het werk grote theatraliteit gaven.

Ik nam een ​​plaats in waar het gezegende sacrament in een container werd geplaatst die transparant was en door alle aanwezigen kon worden gezien. Hij had gebeeldhouwde wolken, gouden stralen en engelen die waren uitgehouwen.

Pedro de Ribera

De belangrijkste exponent die de Churrigueresco -stijl had, was ongelooflijk Pedro de Ribera en niet de gebroeders Churriguera, hoewel hij een discipel was van José Benito de Churriguera. Ribera was een Spaanse architect, geboren in Madrid.

Overtrof zelfs zijn leraar in het buitensporige gebruik van decoraties. Onder zijn werken zijn de hermitage van de Virgen del Puerto of de Toledo Bridge. Verschillende bronnen dragen hun handtekening, zoals roem, Santa María La Real de Montserrat. Bovendien werkte hij in Palacios als Santoña, Perales en ook in Miraflores.

Jerome uit Balbás

De Andalusiër was degene die de Churrigueresco -stijl naar Mexico bracht, dankzij zijn werk in de drie altaarwerken (vergeving, koningen en major) in de Mexicaanse kathedraal. Voor de ruimte die de opgeladen decoraties moesten bezetten, was de omvang van het werk belangrijk en riskant. Zijn werk werd ontwikkeld tussen 1718 en 1736.

Lorenzo Rodríguez

Het was een Andalusische architect. Hij had veel invloed van Jerónimo de Balbás. Hij arriveerde in 1731 in Mexico. Zijn meest representatieve werk van de Churrigueresco -stijl was de gevel van de San Ildefonso School, die een grote aanwezigheid van de stipites had, en de Metropolitan Tabernacle, die werd ontworpen door Rodríguez en gebouwd tussen de jaren 1749 en 1760.

Felipe ureña

Hoewel de Spaanse architecten opvielen in Mexicaanse landen, waren er ook lokale kunstenaars die werden beïnvloed door de trends die uit het oude continent kwamen.

Felipe Ureña is geboren in Toluca en zou sinds 1729 stipits gebruiken. De kerk van het bedrijf, in Guanajuato, was het belangrijkste werk in de Churrigueresco -stijl.

In Mexico

Churrigueresco in Mexico werd duidelijk geboren als gevolg van de beweging die plaatsvond in Spanje. Zijn aankomst in het land was voornamelijk te wijten aan het domein dat door de Spaanse kroon werd uitgeoefend over een bepaalde gebieden van het Amerikaanse continent in die tijd.

Deze fase kreeg de naam Anti -Classic Baroque in Amerika, met name in Mexico en Peru.

Kan je van dienst zijn: eigentijds theater

Wat Churrigueresco -stijl in Mexico gekenmerkt was, was het gebruik dat ze van kleur en decoraties maakten. De versiering was zeer luxueus en werd gebruikt om de gevels en sommige gebieden aan de bovenkant van de torens te bedekken.

In de binnenkant van de gebouwde gebouwen was de Churrigueresco erg aanwezig in de altaarstukken die achter in de altaren waren. Deze altaarwerken weergalmden of herhaalde elementen die op de gevels aanwezig zijn.

Het hout was gesneden en samengesteld uit verschillende figuren. Er waren cherub -vormen, fruit, bloemen en menselijke hoofden.

In Mexico was de Churrigueresco -stijl een variant van de barokke beweging, met minder kracht dan de gothic. Vertegenwoordigden het vertrouwen en de trots dat degenen die deze luxueuze werken hebben gefinancierd, hadden.

Hoewel hij een grote invloed uit Spanje had, werden lokale vaardigheden ook benadrukt. De kunst van het snijden was te wijten aan het grote vermogen van de Azteken om te vormen; Hoewel het gebruik van kleur een merkbare invloed is van de Maya, die hun stenen in het verleden hebben bedekt.

De Churrigueresco -stijl in Mexico daalde aan het einde van de 18. Na deze fase was het toen Mexico zijn beste jaren leefde in termen van architectuur.

In Spanje

Het begon als een manier om te decoreren waarin het stucwerk (witte gipsmassa) werd gebruikt en dat begon in de laatste jaren van de zeventiende eeuw. Het was afgeleid van de barok en had een grote impact op het Amerikaanse continent, vooral in zijn koloniën.

Elk gebied van Spanje had een werk of een kenmerk dat het onderscheidde van andere delen van het land. In het gebied van Castile stond de churriguera op. In Andalusië zorgde Alonso Cano voor de gevel van de kathedraal van de Granada.

Van zijn kant werd in Galicië graniet veel gebruikt. Opgeladen versiering had een geometrische doelstelling. Hoewel in andere gebieden van Spanje werkt met een decoratief overmaat, ook ontworpen.

Referenties

  1. Torres Flores, of. (2003). Historici uit de 20e eeuw van Mexico. Mexico: Trilla's.
  2. Maza, f. (1969). Churrigueresco in Mexico City. Mexico: Economic Culture Fund.
  3. PLA I DALMAU, J. (1951). Spaanse barokke architectuur en churrigueresco. [Met illustraties.]. PP. 132. Gerona, Madrid.
  4. Rodríguez gutiérrez de ceballos,. (1971). De churriguera. Madrid: Diego Velázquez Institute.
  5. Roig, J. (1996). Sierarchitectuur. Caracas, Venezuela: Equinox.