Alejandro Casona biografie, stijlen, werken en zinnen

Alejandro Casona biografie, stijlen, werken en zinnen

Alejandro Casona, Echte naam Alejandro Rodríguez Álvarez (1903-1965) en ook bekend als The Loner, was een Spaanse schrijver, toneelschrijver en leraar. Zijn literaire werk werd ingelijst binnen de generatie van 27, met een poëtisch theaterproduct van zijn vitale ervaringen.

Het werk van Alejandro Casona werd gekenmerkt door uniek en anders te zijn. Hij had het vermogen om personages uit fictieve en psychologische te maken; Dat stelde hem in staat te innoveren en begon het publiek een andere artistieke stijl te geven dan degene die al in zijn tijd bestond.

Buste van Alejandro Casona, op de Paseo de los Poetas, El Robledal, Buenos Aires. Bron: Gabriel Sozzi [CC BY-SA 4.0], via Wikimedia Commonsel Literary Work van Casona was overvloedig, verspreid in verschillende genres, zoals drama, theater, essay en poëzie. Zoals veel van zijn tijdgenoten, vond veel van zijn werk plaats in ballingschap, vanwege de Spaanse burgeroorlog van 1936.

[TOC]

Biografie

Geboorte en familie

Alejandro werd geboren op 23 maart 1903 in de stad Besullo, in Asturië, binnen een familie van schaarse economische middelen leraren. Zijn ouders waren Gabino Rodríguez Álvarez en Faustina Álvarez García. Zijn eerste jaren van jeugd ging voorbij onder de schaduw van een kastanje en tussen een aantal bewegen.

Casona -opleiding

Casona woonde in zijn geboortestad tot vijf jaar oud, toen ging hij, samen met zijn ouders, naar Villaviciosa, een stad waar hij de primaire studies bijwoonde. Een tijd later verhuisde hij naar Gijón, waar hij het baccalaureaat bijwoonde. Toen hij filosofie en teksten voltooide aan de Universiteit van Oviedo.

Binnen de training was ook leren bij het conservatorium van muziek en declamatie. In 1922 ging hij naar Madrid en begon hij studies aan de School of Higher Studies of Teaching. In 1926 slaagde hij erin om een ​​eerste onderwijsinspecteur te worden.

Theater en huwelijk

In 1928 begon hij te oefenen als leraar in de Arán Valley, daar maakte hij van de gelegenheid gebruik om Children Theatre Children's Theatre te onderwijzen, met de groep te beginnen De pinto -vogel. Dat was ook het jaar waarin hij huwelijken opliep met een oude studiegevel genaamd Rosalía Martín Bravo.

Het echtpaar ging wonen in de bevolking van Lés, waar Alejandro zijn beroep speelde. Op dat moment maakte hij de theater aanpassing van een Oscar Wilde -werk getiteld De misdaad van Lord Arturo, die in première ging in Zaragoza. Het was de eerste keer dat zijn bedrijf toen Alejandro Casona in het openbaar verscheen.

Verhuizen naar Madrid

In 1930 leefde Casona de vreugde van de geboorte van zijn dochter Marta Isabel, die werd geboren in Lés, provincie Lleida, waar ze tot het volgende jaar waren. In 1931 verhuisde hij met zijn familie naar Madrid, nadat hij een functie had gewonnen in de provinciale inspectie.

Uitzicht op de stad Lés, waar de schrijver een tijdje woonde. Bron: Père igor [CC BY-SA 3.0], via Wikimedia commonsquel het podium in de hoofdstad van Spanje leidde hem ertoe een regisseur te zijn samen met de muzikant en concertist Eduardo Martínez, van de Ambulant theater of uit de stad, Als onderdeel van het culturele project van de pedagogische missies gecreëerd door de historicus Manuel Cossío tijdens de Tweede Republiek.

Theater voor Spanje

Casona's ervaring in de Ambulant theater Hij hield hem tussen 1932 en 1935 op een rondleiding door het Spaanse grondgebied, wat leidde tot de meest afgelegen theaterstukken. Bovendien bracht zijn talent hem ertoe om enkele versie -werken te schrijven, zoals zoals, Sancho Panza in de insula.

Het werk van Casona in de literatuur deed hem in 1932 verdienen aan de Nationale Prijs voor de literatuur voor de proza ​​-tekst van lezingen voor jongeren getiteld Legendes bloem. In 1934, door komedie De gestrande sirene, Hij won de Lope de Vega Award.

Het kan je van dienst zijn: ontdekkingsliteratuur en verovering in Colombia

Casona in de tijd van de burgeroorlog

Toen de Spaanse burgeroorlog uitbrak, bleef Casona in 1936 onveranderlijk voor de Republikeinse regering. Hij merkte echter op dat zijn toekomst zou worden afgekapt omdat de wedstrijd niet kort zou zijn. Maar de schrijver presenteerde enkele theaterstukken in de ziekenhuizen voor de geblesseerde en besloot toen te bannen.

25 jaar ballingschap

Alejandro Casona verliet Spanje in 1937 als gevolg van de oorlog. In eerste instantie arriveerde hij in Mexico en maakte vervolgens verschillende reizen door Venezuela, Peru, Costa Rica, Colombia en Cuba. Uiteindelijk besloot hij in 1939 zich te vestigen in de hoofdstad Argentinië, Buenos Aires.

Gedurende die vijfentwintig jaar in ballingschap produceerde Casona een groot deel van zijn werk. De ervaring van het leven ver van "huis" bracht hem ertoe dieper en intenser te zijn. Op dat moment schreef hij Verboden om zelfmoord te plegen in het voorjaar, de dame van de dageraad En Het huis van de zeven balkones, Onder andere werken.

Keer terug naar het thuisland

Alejandro Casona keerde in 1962 terug naar Spanje, bij aankomst produceerde hij verschillende toneelstukken. Hoewel kritiek en het grote publiek hen met plezier ontvingen, hebben de nieuwe generaties het afgewezen omdat ze het saai en traditioneel beschouwden. Theaterspecialist tijdschrift, Eerste handeling, Het was zijn hoofdrechter.

Casona werd niet overweldigd en bleef doen wat hij leuk vond. Dus in 1964 nam hij de tafels die zijn laatste werk waren: De gouden splast ridder, Geïnspireerd door de toneelschrijver Francisco de Quevedo. De schrijver stierf het volgende jaar, op 17 september in de stad Madrid.

Stijl

De literaire stijl van Casona was gebaseerd op het gebruik van eenvoudige, precieze en humeurtaal. Samen met Federico García Lorca was hij een van de innovators van het Comic Theatre, hij had ook de belangrijkste bedoeling om het publiek de verbeelding in leven te houden.

Alejandro Casona conjugeerde realiteit met de fantastische, waar verrassingen en trucs constant waren. In zijn enscenering was het gebruikelijk om duidelijke en opwindende argumenten te zien, evenals bekwaam, naast enkele acteurs. Meestal waren zijn werken gestructureerd in drie handelingen.

Toneelstukken

Drama's

- De gestrande sirene (1934).

- Het mysterie van María Celeste (1935).

- Nogmaals de duivel (1935).

- De Mancebo die trouwde met een vrouw Brava (1935).

- Onze Natacha (1935).

- Verboden zelfmoord in het voorjaar (1937).

- Romantiek op drie nachten (1938).

- Onafgemaakte symfonie (1940).

- Pinocchio en La Infantina Blancaflor (1940).

- Marie Curie's dramatische leven (1940). Hij schreef het in samenwerking met Francisco Madrid.

- De perfecte drie getrouwd (1941).

- De dame van Alba (1944).

- De boot zonder visser (1945).

- De Arcos -moliner (1947).

- Sancho Panza in de insula (1947).

- Bomen sterven rechtop (1949).

- De sleutel op zolder (1951).

- Aan Bethlehem Pastors (1951).

- Zeven schreeuwen in de zee (1952).

- Het derde woord (1953).

- Kroon van liefde en dood (1955).

- Het huis van de zeven balkones (1957).

- Brief van een onbekende (1957).

- Drie diamanten en een vrouw (1961).

- Liefdesbrief van een Portugese non (1962).

- De gouden splast ridder (1962).

Korte beschrijving van de meest representatieve toneelstukken

De gestrande sirene (1934)

Het is een van de beroemdste toneelstukken van de auteur. De inhoud ervan is gerelateerd aan de wens van de mensheid om weg te leven van de echte gebeurtenissen. Het argument legt een groep mensen bloot die afwijken van de logische van het leven, om zich onder te dompelen in een wereld van dromen en fantasieën.

Kan u van dienst zijn: chronologische tijd

Foto van de première van het werk La Sirena Varada, verscheen in de krant Crónica, in Madrid. Bron: Chronic Magazine, Madrid, Spanje. Nummer 229, 1934 [Public Domain], via Wikimedia Commons in de plot van de plot verschijnt het karakter van de siren. De terugkeer naar de realiteit maakt hen het goede en slechte, begrijpend dat het leven is, en je kunt niet ontwijken.

Verboden zelfmoord in het voorjaar (1937)

Het was een van zijn eerste werken geschreven in ballingschap. Hij ging in première in Mexico op 12 juni 1937 in het Arbeu Theatre. Hij vertelt het verhaal van Dr. Ariel, die leeft met de bezorgdheid om volwassenheid te bereiken en zelfmoord te plegen zoals verschillende familieleden deden.

Wanneer hij wordt getroffen door het verleden, besluit Ariel de fatalistische psychologie van de mens te onderzoeken en creëert ook een plek om mensen met zelfmoordpogingen te dienen. Het zijn de personages Chole en Fernando die, zonder het te weten, de houding bij de patiënten veranderen en zij besluiten te blijven leven.

De dame van Alba (1944)

Dit stuk in Casona ging in première in Buenos Aires, in het Avenida -theater op 3 november 1944 en in Spanje werd het gehouden op 23 april 1962, toen de auteur terugkeerde uit ballingschap. Zijn plot was gebaseerd op de pijn van een gezin na de dood van een van zijn leden, Angelica.

Angelica's moeder sluit zich aan bij het verlaten na verlies, en haar andere kinderen en grootvader voelen zich wanhopig omdat ze niet weten wat ze moeten doen. Op het moment dat een nomade echter aankomt in het huis dat een wending van hun leven zal geven. Alejandro Casona zette het werk in het landelijke leven van Asturië.

Het derde woord (1953)

Dit werk van Casona ging in première op 29 mei 1953 in Buenos Aires. Het was het leven van Paulus, een jonge man die met zijn vader in het land woonde, duidelijk van zijn moeder, maar die toen ze stierf, alle erfenis ontving. Toen hij een wees van een vader was, stond hij onder voogdij over zijn tantes.

De tantes probeerden hem zonder goede resultaten te onderwijzen, totdat Marga arriveerde en de dingen veranderden. De nieuwe tutor merkte op dat Pablo het slachtoffer werd van diefstal door zijn oom Roldán. Vanaf dat moment veranderen de verstrengeling, chantage, liefde en "derde woord" geschiedenis.

Het huis van de zeven balkones (1957)

Dit werk van Casona ging in première in de stad Buenos Aires op 12 april 1957, terwijl het in Spanje werd gepresenteerd in 1989, jaren na de auteur van de auteur. Het verhaal speelde zich af in een landelijk gebied in Noord -Spanje, in 1890.

Het is het verhaal van Genoveva, een dame die onder de hoede is van haar neef -uriel, na dementie voor liefde te hebben gehad. Dan wordt de routine van het huis gewijzigd wanneer de vader van Uriel een relatie begint met een vrouw genaamd Amanda. Liefde, naïviteit en hoop zijn aanwezig.

Verhalen

- Legendes bloem (1932).

Scripts

- Twintig jaar en één nacht (1941).

Kan u van dienst zijn: elementen van een interview

- In de oude Buenos Aires (1941).

- De leraar van de arbeiders (1941).

- Soulconcert (1942).

- Wanneer sinaasappel bloeit (1942).

- Ash in de wind (1942).

- Poppenhuis (1943).

- Onze Natacha (1936).

- María Celeste (1944).

- Het verloren (1945).

- Le fruit mitu (1945).

- Liefdeswonder (1946).

- Degene die de geslagen ontvangt (1947).

- De vreemde zaak van de vermoorde vrouw (1949).

- De boot zonder visser (1950).

- Romantiek op drie nachten (1950).

- Bomen sterven rechtop (1951).

- Als ik sterf voordat ik wakker word (1951).

- Open die deur nooit (1952).

- Een engel zonder schaamte (1953).

- Zeven schreeuwen in de zee (1954).

- De ooievaar zei ja! (1955).

Producties

- Marie Curie (1940).

- De haak van Fenisa (1957). Lope de vega werk.

- De Moclador de Sevilla (1961). Tirso de Molina's werk.

- Peribañez en de Ocaña -commandant (1962). Van Lope de Vega.

- De Celestina (1965). Werk door Fernando de Rojas.

- De droom van een nigth van de zomer (1960). Origineel werk van William Shakespeare.

- Ricardo III (Onbekende datum). William Shakespeare's werk.

- Fuenteovejuna (Onbekende datum). Origineel Lope de Vega werk.

- De liefde van de vier kolonels (Onbekende datum). Origineel werk van de Britse schrijver Peter Ustinov.

- Joviaal altaarstuk, korte stukken geschreven voor straattheater (1967).

- Farsa en gerechtigheid van de Corregidor (1970).

Theater voor kinderen

- De schattige don kat.

- De kat met laarzen.

- Aan Bethlehem Pastors!

- Pinocchio en Infanta Blancaflor.

- Pinocchio's zoon.

- Joviaal altaarstuk.

Poëzie

- De pelgrim van de baard van Florida (1920).

- De padfluit (1930).

essays

- De duivel in literatuur en kunst (1926).

- De duivel. Zijn literaire waarde voornamelijk in Spanje.

- Francisco Pizarro's leven.

- De vrouwen van Lope de Vega, Life and Theatre.

Collecties

- Complete werken van Alejandro Casona (1969).

- Selecteer theater (1973).

Zinnen

- "Er is niets ernstigs dat niet met een glimlach kan worden gezegd".

- "Pas waar mogelijk beter huilen toe, aangezien het oude medicijn bloeden".

- "De romans hebben ze nooit meer geschreven dan degenen die ze niet kunnen leven".

- "Het is niet genoeg om jong te zijn. Het is noodzakelijk om dronken te zijn van de jeugd. Met al zijn gevolgen ".

- “In ware liefde beveelt niemand; Beide gehoorzamen ".

- 'Huil, ja; Maar huilen, werken; Het is beter om een ​​oogst te zaaien dan te huilen om wat verloren is gegaan ".

- 'Als je gelukkig bent, ben je bang. Je kunt niet met sieraden lopen door een buurt met bedelaars. Je kunt niet een geluk als de jouwe wandelen door een wereld van ongelukkige ".

- "Praat weinig, maar slecht, het is veel om over te praten".

- "De reden is niet sterker omdat er wordt gezegd dat ze schreeuwen.".

- "Schoonheid is de andere vorm van waarheid".

 Referenties

  1. Alejandro Casona. (2019). Spanje: Wikipedia. Hersteld van: is.Wikipedia.borg.
  2. Oliva, c. (2003). Alejandro Casona, honderd jaar moreel theater. Spanje: het culturele. Opgehaald uit: el cultureel.com.
  3. Alejandro Casona. (S. F.)). Cuba: ECU Red. Hersteld van: ecured.Cu.
  4. Tamaro, E. (2004-2019). Alejandro Casona. (Nvt): biografieën en levens. Hersteld van: biografie en vidas.com.
  5. Casona Alejandro. (2019). (Nvt): schrijvers. Opgehaald uit: schrijvers.borg.