Mexicaans muralisme

We leggen uit wat Mexicaanse muurschildering is, de geschiedenis, kenmerken, gebruikte technieken, auteurs en representatieve werken

Muurschildering Mural Miguel Hidalgo Costilla en de Mexicaanse revolutie, overheidspaleis van de staat Jalisco

Wat is Mexicaans muralisme?

Hij Mexicaans muralisme Het was een beweging van Mexicaanse plastic kunstenaars, gepromoot door de regering van dat land, nog steeds onder de gevolgen van de nieuw voltooide Mexicaanse revolutie.

Muralisme nam een ​​impuls in de jaren twintig van de vorige eeuw en duurde tot de jaren zeventig, met een esthetiek die Avant -Garde -elementen gemengde met een bijna naïeve figuratieve kunst (in de zin van niet -academische populaire kunst).

Het doel was om alle lagen van de Mexicaanse samenleving te bereiken, de nationale waarden te verbeteren, het pre -Hispanic verleden en de inheemse cultuur, de personages en gebeurtenissen van onafhankelijkheid en de Mexicaanse revolutie, vermengd met toespelingen op de moderniteit, en vooral voor de marxistische ideologie.

Het is een populaire en monumentale kunst, dus de natuurlijke tentoonstellingsruimtes waren de muren en muren van openbare gebouwen en instellingen. De belangrijkste vertegenwoordigers zijn Diego Rivera, José Clemente Orozco en David Alfaro Siqueiros.

Geschiedenis van de Mexicaanse muralisme

De traditie van het schilderen van muurschildering dateert uit de pre -Hispanic Periode en culturen zo oud als Olmeca (1200 A.C.)). Er was ook muurschildering tijdens de kolonie, met schilderijen van evangeliserende aard, en al in het midden van de Republikeinse periode, door de hand van de schilder Juan Cordero (1824-1884), aan wie de eerste muurschildering van filosofische inhoud (1874 ) wordt toegeschreven.

Modern Mexicaans muralisme begint echter na de Mexicaanse revolutie (1910), heeft als referent de Russische revolutie, de Eerste Wereldoorlog en de Europese artistieke avant -Garde, en de eerste vertegenwoordiger en promotor is de DR IS. ATL, pseudoniem van de Mexicaanse schilder en schrijver Gerardo Murillo Cornado (1875-1964).

De dokter. ATL beïnvloedde figuren zoals David Alfaro Siqueiros en José Clemente Orozco en, samen met de secretaris van het openbaar onderwijs van president Álvaro Obregón, José Vasconcelos, droeg bij om de muralistische beweging te stimuleren, hoewel hij dan een afstand van hetzelfde zou houden,.

Vanaf 1922 wordt de revolutionaire unie van technische en plastic werknemers (revolutionaire unie van werknemers, technici, schilders en beeldhouwers en aanverwant) gevormd, die kunst en met name muralisme zullen gebruiken om hun politieke en sociale ideeën te manifesteren.

Al in 1923 is muralisme beroemd binnen en buiten Mexico, en kunstenaars zoals Siqueiros, Orozco en Rivera hebben internationale erkenning. In de daaropvolgende jaren, met de steun van het ministerie van Openbaar onderwijs (SEP), zal muralisme zich uitstrekken over het Mexicaanse grondgebied, met zijn periode van grootste activiteit tussen 1922 en 1954.

Kan je van dienst zijn: de 12 meest prominente Mexicaanse beeldhouwers

Voor sommige auteurs strekt muralisme als een beweging zich uit tot de jaren zeventig, hoewel er in de 21e eeuw pogingen zijn geweest om het nieuw leven in te blazen in Mexico en andere landen in Latijns -Amerika.

Kenmerken van Mexicaanse muralisme

Kunst en uitspraak

Muralisme vanaf het begin wordt gepromoot door officiële instellingen zoals het ministerie van Openbaar onderwijs of regionale regeringen. Daarom kunnen de problemen vaak propaganda en officieel zijn, hoewel het in de eerste jaren een kritisch en revolutionair profiel had.

Politiek karakter

Muralisme werd geïmpregneerd door de politieke ideeën van zijn tijd, met een sterke voorkeur voor nationalistische waarden en een grote invloed van de marxistische ideologie (verschillende van de meest opvallende vertegenwoordigers gemilitariseerd in de Communistische Partij).

Tussen de avant -garde en socialistische realisme

De esthetiek van muralisme oscilleert tussen avant -garde -stromingen zoals futurisme, kubisme of surrealisme en figuurlijke esthetiek van sociaal en realistisch snijden. Combineert vaak beide esthetiek.

Openbare ruimtes

Diego Rivera Mural in het National Palace of Mexico

Het canvas van de muralisten wordt gevormd door de muren van openbare ruimtes, het interieur van officiële instellingen, educatieve en culturele centra, zoals het paleis voor schone kunsten, het National Palace, de UNAM, de centrale kantoren van het ministerie van Openbaar onderwijs, De National Preparatory School, de Cultural Polyforum Siqueiros of het National Museum of History (Chapultepec Castle), onder andere.

Het was een instrument van onderwijs

Aan het begin van de eeuw domineerde analfabetisme onder Mexicaanse populaire klassen. Muralisme diende als een hulpmiddel om met de grote meerderheden te spreken over hun geschiedenis en worstelingen, en om inheemse en boerenculturele waarden te claimen en te redden.

Het was een kunst van collectieve participatie

Hoewel er grote namen zijn geassocieerd met muralisme, impliceerde het vanwege hetzelfde monumentale karakter een groot aantal deelnemers aan het besef.

Technieken die worden gebruikt in de Mexicaanse muralisme

In het Mexicaanse muralisme komen verschillende picturale technieken samen, vaak gedeeld tussen verschillende schilders en artiesten. Aanvankelijk de meest voorkomende.

Muralisten ervaren ook met het gebruik van mozaïek, geprefabriceerde platen, limoen, cement, zand, marmerstof.

Schilders zoals David Alfaro Siqueiros ervaren met glazuurverf en het gebruik van de airbrush.

Het kan u van dienst zijn: romantiek in Mexico: historische context, kenmerken, vertegenwoordigers

Vertegenwoordigers en hun werken

Dr. ATL (Guadalajara, 1875-Mexico City, 1964)

Fotografie van DR. Atl

Pseudoniem van de schilder, leraar en schrijver Gerardo Murillo Cornado, wordt beschouwd als de eerste moderne Mexicaanse muralist en vader van beweging als zodanig, om te beïnvloeden door zijn onderwijsactiviteiten in kunstenaars zoals Rivera, Orozco en Siqueiros.

Bijna al zijn muurschildering, uitgevoerd in Italië en Mexico, is verloren gegaan, hoewel een fragment van zijn "architecturale kijk op de stad Puebla" is behouden in het kasteel van Puebla ", uitgevoerd in het casino van de jungle van Cuernavaca (Morelos).

José Clemente Orozco (Guzmán City, Jalisco, 1883-City of Mexico, 1949)

Muurschildering ter ere van José Clemente Orozco

Caricaturist, muralist en lithograaf, woonde in San Francisco en New York voordat ze hun eerste muurschilderingen begonnen te schilderen, eerst in Californië en New York, en vervolgens in Mexico. In 1922 trad hij toe tot Rivera en Siqueiros in de schilders en beeldhouwers, en begon muurschilderingen te schilderen gesponsord door het ministerie van Openbaar onderwijs.

De man in vlammen

Onder de belangrijkste muurschilderingen zijn onder meer: ​​"Reconstructie of sociale revolutie (in de stad Orizaba, 1924)," Katharsis "(Palace of Fine Arts, 1935)," The Man in Flames "(Vault of the Hospice Cabañas, 1939) en de Muurschilderingen van het Hooggerechtshof, gemaakt in 1941.

Diego Rivera (Guanajuato, 1886-City of Mexico, 1957)

Diego Rivera

Mogelijk is hij de beroemdste van de Mexicaanse muralisten, zowel voor zijn werk als voor zijn relatie met León Trotsky en Frida Kahlo. Rivera woonde en studeerde in Europa, waar hij contact en vriendschap maakte met Avant -Garde zoals Pablo Picasso en Amedeo Modigliani.

Bij zijn terugkeer naar Mexico, in 1921, trad hij toe tot de groep kunstenaars die het muralisme stimuleerde, en het jaar daarop schildert hij zijn eerste muurschildering, "Creation", in de National Preparatory School. Vanaf dat moment maakte hij muurschilderingen in Mexico City en andere Mexicaanse steden, en ook in Amerikaanse steden zoals San Francisco, Detroit en New York.

De man op het kruispunt

Uit zijn uitgebreide werk als muralist kunnen we vermelden: "The Man at the Crossroads" (Palace of Fine Arts, 1934), "Dream of a Sundaymiddag in de Central Alameda" (Hotel Del Prado, 1946), The Theatre Mural of De opstandelingen, beschouwd als een van zijn grootste werken (1953) en "The Water, Origin of Life" (Cárcamo de Dolores, 1951).

David Alfaro Siqueiros (Ciudad Camargo, Chihuahua, 1896-Cornevaca, 1974)

David Alfaro Siqueiros in 1960. Bron: Héctor García Foundation Gallery, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

Samen met Rivera en Orozco wordt hij beschouwd als een van de drie grootste exponenten van Mexicaanse muralisme. Hij verliet zijn studies om deel te nemen aan de Mexicaanse revolutie en reisde later naar Europa, waar hij in contact kwam met artistieke avant -Garde, en ontmoette Diego Rivera.

Kan u van dienst zijn: artistieke vergadering

In 1922 keerde hij terug naar Mexico en trad toe tot de muralistische beweging, en in 1923 werkte hij samen aan het schrijven van een manifest, gepubliceerd in El Periódico De machete, Over de noodzaak van een "collectieve kunst" ten dienste van de massa.

Hij werd actief gemiliteerd in de Communistische Partij, die gevangen werd gezet en uiteindelijk, in de jaren dertig, in ballingschap gestuurd.

Cuauhtemoc Apotheose (1951), door David Siqueiros

Met een intense, artistieke en politiek is Siqueiros ook de auteur van een groot muralistisch werk, ontwikkeld in Mexico, de Verenigde Staten, Chili, Cuba en Argentinië. Onder zijn muurschilderingen zijn onder meer: ​​"Begrafenis van de opgeofferde werknemer" (Colegio de San Ildefonso, 1923), "Mistin on the Street" (Los Angeles, Verenigde Staten, 1932), "Horse Head" (Maclovia Herrera Station, 1948), " Apotheose van Cuauhtemoc (1951) ", Patricios en Patricidas" (sep, 1946) en "The March of Humanity" (Polyforum Cultural Siqueiros, 1971).

Roberto Montenegro (Guadalajara, 1887-City of Mexico, 1968)

Roberto Montenegro

Schilder, lithograaf en set -ontwerper, net als andere grote muralisten begonnen aan de San Carlos Academy na zijn studie in Frankrijk, waar hij zijn eerste tentoonstellingen maakte. In 1920 begon hij als decorontwerper in het National Theatre of Mexico, en in 1921 werd hij benoemd door José Vasconcelos Secretary of Plastic Arts, die een belangrijke tentoonstelling van populaire kunst organiseerde.

De krantenverkoper, door Roberto Montenegro

In 1922 maakte hij zijn eerste muurschildering en twee gebrandschilderde glazen ramen: "The Tapatío Siroop" en "The Newspaper Saleswoman". Het gebruik van mozaïeken maakte verschillende muurschilderingen en reliëfs in Mexico en Guadalajara.

Rufino Tamayo (Oaxaca de Juárez, 1899-City of Mexico, 1991)

Rufino Tamayo

Hij is een van de meest prominente hedendaagse Mexicaanse schilders, en hoewel hij deelnam aan de muralistische beweging, deelde hij niet de politieke toewijding van de meeste leden.

Zoon van inheemse mensen uit Oaxac. Hij maakte zijn eerste tentoonstelling in 1926, en aan het begin van de jaren dertig accepteerde hij een aanbod om kunst te onderwijzen in New York.

In 1933 maakte hij zijn eerste muurschildering in het National Conservatory of Mexico, en in de daaropvolgende jaren zal hij zijn visie uiten in muurschilderingen in Mexico, de Verenigde Staten, Puerto Rico, Frankrijk en Israël.

De dag en nacht, door Rufino Tamayo. Bron: Nicolás Boullosa uit Fontainebleau, Frankrijk, CC door 2.0, via Wikimedia Commons

Een van de meest prominente muurschilderingen zijn: "El Man" (Dallas, 1953), "América" ​​(Houston, 1956), "Prometheus" (Universiteit van Puerto Rico, 1957), "Prometheus levert vuur aan mannen" (hoofdkantoor van UNESCO in Parijs, 1958), en "The Dag en nacht" (Museum of Anthropology and History of Mexico, 1964).

Referenties

1. Silva, p. (2019). Muralisme in Mexico. Uit Lacamareradelarte genomen.com.
2. Mexicaans muralisme (2021). Uit genomen.Wikipedia.borg.
3. Mexicaans muralisme (2021). Genomen uit Museum Palabellasartes.Gok.mx.
4. Mexicaans muralisme (2021). Uit MoMA genomen.borg.
5. Mexicaans muralisme (2021). Ontleend aan ArthistoryTeachingResources.borg.