Figuratief beeld wat is, kenmerken en typen

A figuratief beeld Het is een visuele weergave waarvan de vormen door sommige van onze zintuigen identificeerbaar zijn, waardoor ze in relatie tot figuren worden gebracht die in werkelijkheid bestaan; Figuratieve beelden zijn de representaties die het dichtst bij de mens worden waargenomen door de mens.

In de figuratieve emoties worden landschappen, objecten en bovenal mensen, wiens trouwe weergave een van de fundamenten van beeld en figuratieve kunst is vertegenwoordigd. In de figuratieve afbeeldingen zijn alle aanwezige contouren en silhouetten duidelijk identificeerbaar en onderscheidbaar van elkaar.

Het figuratieve beeld en alle artistieke en expressieve aspecten die er gebruik van maken, worden beschouwd als het tegenovergestelde van het abstracte beeld. Ze zijn meestal aanwezig in steunen zoals plastic kunsten, sculptuur, ontwerp en illustratie, onder anderen.

Door de geschiedenis heen hebben verschillende artistieke stromingen de figuratieve beelden hun expressieve centrum gemaakt, die in staat zijn om variaties en nieuwe visuele concepties te creëren die tot vandaag blijven bestaan.

Als een voorbeeld kan rotsschilderen worden beschouwd als de eerste figuratieve manifestatie van de geschiedenis van de mens, omdat het figuren vertegenwoordigde die de mens in werkelijkheid waarnam en probeerde ze zo nauwkeurig mogelijk te maken.

Figuratieve beeldkenmerken

Er zijn bepaalde formele opvattingen over de componenten die een figuratief beeld vormen; Onder hen zijn de lijn, vorm, volume, licht, kleur, perspectief en textuur.

Omdat de grootst mogelijke nauwkeurigheid wordt gevraagd, omdat de bron in werkelijkheid merkbaar is, moeten sensorische percepties naar de creatietechniek worden getransporteerd.

Kan u dienen: functionalisme (architectuur): geschiedenis, kenmerken, werken

Het figuratieve beeld is ook in staat om een ​​verhaal te bevatten binnen zijn elementen en compositie, deze intentie wordt benut door verschillende artistieke stromingen.

Nieuwe weergaveformaten, zoals grafisch ontwerp en digitale illustratie, hebben gebruik gemaakt van het gebruik van het figuratief en hebben een gemakkelijkere toegang en praktijkniveau geboden, en hebben de noties in de nieuwe manieren van representatie beïnvloed.

Soorten figuratieve afbeeldingen

Het figuratieve beeld is voornamelijk in twee soorten geclassificeerd: realistisch en figuratief niet -realistisch figuratief.

Realistisch figuratief beeld

Het probeert de wereld, of wat ruimte hierin, te vertegenwoordigen, zoals waargenomen door het menselijk oog. De realiteit als een prima bron over de rest van de elementen, en probeerde het ontwerp en de samenstelling van het beeld na te bootsen.

In het realistische figuratieve beeld heeft de figuur van mannen en vrouwen veel belangrijker verkregen dan andere elementen, hoewel deze geen details en precisie missen.

Fysieke kenmerken worden verheven om emotionele situaties te creëren, net als de lichamen en onvolkomenheden van het lichaam.

Niet -realistisch figuratief beeld

Het belangrijkste verschil met het realistische is dat, ondanks het ook vertegenwoordigen van echte elementen, in het niet -realistische figuratieve beeld overdreven zijn en sommige verhoudingen zijn tussenbeide om een ​​staat van natuurlijke asymmetrie te creëren zonder weg te gaan van een echt object.

De cijfers worden uit de realiteit gehaald en worden vervolgens gewijzigd zonder hun vorm en identificeerbare attributen te verliezen.

Dit zijn vervormde versies, waarbij volumecepties worden gewijzigd. Andere technieken benadrukken de meest esthetische of meest onaangename karakters van objecten, waardoor hun concepties tot het uiterste worden gebracht.

Het kan u dienen: Mixtec Art: Architecture, Painting, Codices, Ceramics, Goldsmiths

De vervorming van het beeld brengt de inhoud niet noodzakelijkerwijs over naar de samenvatting, zolang het centrale element kan worden geïdentificeerd en onderscheiden van zijn eigen omgeving.

Sommige stromingen die kiezen voor het niet -realistische figuratieve beeld kunnen de cartoon, expressionisme en idealisme zijn.

Evolutie van figuratief beeld

De sculpturen gemaakt door de Grieken worden niet beschouwd als een voorbeeld van figuratief beeld omdat de verhoudingen van hun figuren werden beschouwd als geïdealiseerd en met een vrij geometrisch karakter.

De Grieken deden in hun creaties een beroep op de ideale vorm; Niet noodzakelijkerwijs degene die ze om hen heen hebben waargenomen, in werkelijkheid.

De eerste begrippen van het figuratieve beeld zijn geboren uit de oude Egyptische kunst, wiens overblijfselen en picturale voorstellingen een meer gelande blik op de echte figuren voor die creëerden.

Dit heeft Egyptische kunst echter niet vrijgesproken om veel subjectieve en symbolische elementen te bevatten.

Vanaf de 18e eeuw stond het figuratieve beeld voor nieuwe facetten waarin het kon worden blootgesteld en verspreid.

Nieuwe talen en expressieve vormen zoals cinema en fotografie, ondersteunt wiens inhoud het figuratieve beeld gebruikt met verhalende en esthetische intenties kunnen worden overwogen.

Figuratieve kunst

Het grootste gebruik van figuratieve beelden is te vinden in artistieke manifestaties, en de stromingen die door de jaren heen zijn ontwikkeld. De figuratieve kunst beschouwt alle aspecten die het figuratieve beeld gebruiken als inhoud ervan.

Figuratieve kunst presenteert stukken die hun bron in werkelijkheid hebben, of het nu stedelijke of natuurlijke scenario's, historische gebeurtenissen of portretten zijn.

Structurele of architecturale vormen, geschiedenis en karakters waren de belangrijkste inspiratiebronnen.

Het kan je van dienst zijn: dansen en dansen die typerend zijn voor de Peruaanse kust

De oorsprong van figuratieve kunst dateert uit de dertiende, veertig, vijftiende en daar, wiens belangrijkste steunen schilderen en beeldhouwen waren.

Europa was het epicentrum van deze uitdrukkingen. Op dat moment bestond de conceptie van het abstracte beeld in de kunst niet, zodat figuratieve kunst werd gezien als het enige mogelijke idee, en niet de oppositie tegen een andere vorm van perceptie.

Corrientes zoals de renaissance, barok en manisme maakten gebruik van het figuratieve beeld in hun werken, door de hand van kunstenaars zoals Nicolas Poussin en Paul Cézanne, die zich wijdden aan een werk waar de logische vorm op het ornament de overhand had.

Tegenwoordig is de aanwezigheid van figuratieve beelden in formaten en media die niet als kunst worden beschouwd, en wiens doeleinden kunnen variëren tussen commercieel en bedrijf, ongeldig het representatieve karakter van het beeld voor de mens.

Het stelt u eerder in staat uw notie en perceptie van de omgeving te versterken van de consumptie van identificeerbare afbeeldingen in verschillende steunen.

Referenties

1. Katoen, c. (S.F.)). De foto als hedendaagse kunst. Thames en Hudson.
2. Davis, W. (1986). De oorsprong van het maken van afbeeldingen. Huidige antropologie, 193-215.
3. Hoffmann, J., Denis, m., & Ziessler, m. (1983). Figuratieve kenmerken en de constructie van visuele afbeeldingen. Psychologisch onderzoek, 39-54.
4. Mitchell, W. J. (1984). Wat is een afbeelding? . Nieuwe literaire geschiedenis, 503-537.
5. Tate -verzameling. (S.F.)). Woordenlijst: figuurlijk. Verkregen uit de National Archives: Nationalarchives.Gov.Uk.