Literaire opmerking

Een literaire opmerking is een analyse die wordt gedaan aan een literatuurwerkwerk. Met licentie

Wat is de literaire opmerking?

Hij Literaire opmerking Het is degene die wordt gedaan rond een literatuurwerkwerk. Dit is bedoeld om het werk te analyseren dat verder gaat dan de woorden die met het blote oog worden waargenomen. Je kunt bijvoorbeeld een opmerking schrijven over hoe de plot van een roman de sociale situatie van een tijdperk onthult, of hoe het leven van de auteur wordt bewezen in de tekst.

De opmerking kan worden gebaseerd op een enkel element van het werk of de algemene functies kunnen worden geanalyseerd. De keuze hangt af van de persoon die de opmerking schrijft.

Een literaire opmerking verschilt van andere soorten opmerkingen waarin de literaire de analyse van het werk omschreeft en het als een universum op zich beschouwt, waarbij alleen de elementen worden aangepakt die erin kunnen worden gevonden. Ondanks subjectiviteit is het echter een analyse op basis van een persoonlijk lezen, maar op basis van hetzelfde werk.

Structuur van de literaire opmerking

Zoals elke andere geschreven tekst, moet de opmerking presenteren:

- Een inleiding waarin het scriptie of het idee om te ontwikkelen is gespecificeerd.

- Een ontwikkeling waarin het werk wordt becommentarieerd en bekritiseerd.

- Een conclusie waarin de belangrijkste elementen van de opmerking de scriptie kunnen worden samengevat en bevestigd of weerlegt.

Hoe u een literaire opmerking maakt?

Voordat u een literaire opmerking maakt, is het essentieel om het te analyseren werk te begrijpen. Hiervoor moet u meer dan eens schelen, onderstrepen de relevante ideeën en de kenmerken van het werk dat ons aandacht trekt.

Zodra deze fase voorbij was, wordt het specifieke onderwerp om te werken bepaald en wordt een tekstplan gemaakt, wat een algemene schets van de opmerking is.

Invoering

Literaire opmerkingen bestaan ​​uit drie delen: introductie, ontwikkeling en conclusie. In de inleiding moeten de algemene gegevens van het te analyseren werk worden gepresenteerd: titel, jaar van publicatie en auteur. In dit deel kan een korte biografie van de auteur worden opgenomen, hoewel dit niet nodig is.

Aan het einde van de introductie moet het voorstel worden gesloten, waaronder het specifieke onderwerp dat moet worden geanalyseerd. Als u bijvoorbeeld commentaar wilt geven op de gebruikte taal, moet dit worden opgemerkt.

Ontwikkeling

Overgangszinnen tussen introductie en ontwikkeling moeten worden opgenomen, zodat de tekst op natuurlijke wijze stroomt.

Kan u van dienst zijn: paralogisme: kenmerken, typen, voorbeeld

In dit deel moeten benoemingen van het werk dat de commentaarsthesis ondersteunen, worden opgenomen. Opgemerkt moet worden dat de afspraak niet voldoende is, maar moet worden uitgelegd. Een mening kan worden opgenomen, zolang deze logisch gerechtvaardigd is en in de tekst.

Conclusie

Ten slotte is de tekst gesloten met de conclusie. Dit zou geen herhaling moeten zijn van wat al in de opmerking is gezegd, maar moet een manier zijn om de belangrijkste punten te versterken van wat we hebben geschreven.

In het geval dat de opmerking is bewezen dat het proefschrift correct is, zal het door de conclusie worden bevestigd. Als bewezen is dat het proefschrift verkeerd is, dan zal het in de conclusie worden weerlegd.

Literaire commentaarfunctie

- De primaire functie van een literaire opmerking is om een ​​kritische analyse van een werk uit te werken.

- Help vaak om het beter te begrijpen.

- Relateert het werk aan de historische en literaire context.

- Het dient als een pedagogisch hulpmiddel om studenten te leren hoe ze een literair werk kritisch en objectief kunnen evalueren en analyseren.

Voorbeelden van literaire opmerkingen

"Als je oud bent", door William Butler Yeats

Als je oud en grijs bent, en slaperig

Je hebt het vuur, neem dit boek

en lees het dromen met een zachte look

dat ze je ogen hadden, en met hun diepe schaduwen;

En hoeveel je momenten van vrolijke gratie hielden van,

En je schoonheid, met valse of oprechte liefde,

Maar slechts één hield van de pelgrimziel,

en hield van de aandoeningen van je veranderende gezicht;

En dan leunend met je op bars,

fluister, iets sorry, hoe liefde ging

Bij het passeren van de hoge bergen

En zijn gezicht verborg een eindeloze sterren.

Invoering

In het gedicht "When You Are Old" (1895) van William Butler Yeats, is het centrale thema liefde. Dit wordt bewezen door het gebruik van taal- en literaire afbeeldingen.

Deze twee elementen worden gecombineerd om een ​​werk te creëren dat de nostalgie en depressie vertegenwoordigt die wordt gegenereerd door een verloren liefde (Scriptie: literaire taal en afbeeldingen).

Ontwikkeling

Het gedicht begint met het presenteren van het beeld van een oude vrouw "oud en grijs.

Kan u van dienst zijn: muurschildering Krant: onderdelen, hoe u het en typen kunt doen

Deze vrouw neemt het boek mee met het gedicht van Yeats en herinnert zich hoe mooi het ooit was. Deze scène geeft kracht aan het gedicht, omdat het de toon en sfeer vestigt die zal regeren in de rest van het werk: ouderdom, verloren liefde en herinneringen (Opname van afspraken).

Ook gebruikt Yeats een reeks symbolen om het bericht te verzenden. Een van de eerste symbolen die hij gebruikt is vuur in de schoorsteen.

Het vuur is helder en vol leven, maar uiteindelijk zal het worden geconsumeerd en zal het eindigen in as. De betekenis die hierachter wordt verborgen, is dat niets voor altijd duurt. Net als bij het vuur zal de vrouw uiteindelijk ook verdwijnen (Thesis Development).

Het feit dat de vrouw fluisterde binden.

Andere symbolen die in het gedicht aanwezig zijn, zijn de hoge bergen en sterren in de lucht. Deze twee elementen bevestigen de kwaliteit van onbereikbare liefde voor de oudere vrouw.

Deze dame kan een jaar van Yeats onderhouden en onthouden hoe ze liefde voelde, maar haar object van liefde is niet langer binnen haar bereik (Thesis Development).

Taal speelt een zeer belangrijke rol. Het gedicht is geschreven in de tweede enkelvoudige persoon, die hem ook een vleugje intimiteit en verdriet geeft, alsof de verhalende stem de gevolgen wist dat de beslissingen van deze vrouw zullen leiden en verwacht dat hij op een andere manier had gehandeld (Thesis Development)

De werkwoorden zijn noodzakelijk ("Neem dit boek en lees het dromen van je ogen die je ogen hadden"), die een verband leggen tussen Yeats en mevrouw Elder, die door het verstrijken van de tijd blijft bestaan (Thesis Development, Dating)

Conclusie

Dit gedicht van Yeats is een voorbeeld van het integreren van afbeeldingen en talen om sterke emoties in lezers te verzenden.

Het gebruik van suggestieve figuren (symbolen) in plaats van meer directe berichten geeft het werk een cryptische kwaliteit die aangenaam is (Herbevestiging van de stelling)

Macbeth, door William Shakespeare (voorbeeld van commentaar en analyse)

Het is een van de bekendste tragedies van de Engelse toneelschrijver. De plot draait om de psychologische en fysieke schade die door ambitie wordt gegenereerd bij mensen, die zelf macht zoeken. Het is een werk van een buitengewone geldigheid.

Kan u van dienst zijn: kritische opmerking

Het werk is verdeeld in 5 handelingen, geschreven in vers. Macbeth en Banquo zijn generaal van het leger onder bevelen van de koning van Schotland, Duncan. Sommige heksen voorspellen dat Macbeth zal worden benoemd tot Baron de Cawdor, en dat hij uiteindelijk koning van Schotland zal worden, en dat Banquo de vader van Futures Reyes zal zijn.

Al snel werd Macbeth Barón genoemd, en vanaf daar beginnen Macbeth en zijn vrouw, Lady Macbeth, zich verleid te voelen door de toekomst.

Getrokken door dit idee, ze vermoorden koning Duncan, die blijft om zijn kasteel te bezoeken. Dit maakt King de kinderen Huyan, en hoewel Macbeth enige tekenen van berouw vertoont, neemt hij macht en begint alle obstakels te elimineren. Het was de beurt van Banquo, die Macbeth wist te doden, maar niet zijn zoon Fleance, die kon vluchten.

Macbeth begint zich lastig te vallen door de geest van de bank en besluit de heksen te raadplegen. Ze vertellen hem dat iemand die niet uit een vrouw is geboren, de enige zal zijn die in staat is om macht te pakken, en dat is voorzichtig met de MacDuff, Baron de Fige, die zich bij het leger voegde dat Malcolm, de zoon van de vermoorde koning Duncan, samenstelt in Engeland.

Lady Macbeth daarentegen begint haar hoofd te verliezen en sterft aan. In Act IV kruist Malcolm de Birnam en valt bos aan. In de strijd ontdekt Macbeth dat toen Malcolm werd geboren en haar moeder dood was, dus ze werd niet geboren uit een vrouw maar uit een lijk.

De profetie is vervuld, Malcolm doodt Macbeth en neemt de troon van haar vader in beslag. Banquo werd ondertussen bekend als bekend bij Jacobo I van Engeland, en ook deze voorspelling is vervuld.

Shakespeare was een expert in het plaatsen van zijn personages te midden van conflicten tussen goed en kwaad, en toont de transformatie van een eerlijke persoon in iemand die gek is over macht en ambitie, in staat om te vermoorden om zijn plannen te krijgen.

Wat in tragische termen betekent dat deze personages niet in staat zijn om hun bestemming onder ogen te zien en worden vernietigd, slachtoffers van hun eigen passies.

Referenties

1. Hoe te schrijven naar literair commentaar. Hersteld van wikihow.com
2. Literaire kritiek. Opgehaald van.Wikipedia.borg
3. Literaire analyse hersteld van Roanestate.Edu