Beeldende kunstkenmerken, typen, technieken, voorbeelden

De beeldende Kunsten Het zijn artistieke manifestaties, die talloze traditionele en experimentele technieken gebruiken, gecreëerd met als doel het beeld van de andere zintuigen te stimuleren.

Het concept van beeldende kunst verschijnt kort voor het einde van de Tweede Wereldoorlog. Op dit moment beginnen talloze kunstenaars verschillende soorten technieken en bronnen samen te voegen, waardoor nieuwe manieren van visuele representatie worden gecreëerd. Deze verkenning maakte een grotere expressieve vrijheid mogelijk en gaf kunstenaars en kunstenaars een creatieve stuwkracht, vergelijkbaar met die gegeven door de avant -Garde aan het begin van de 20e eeuw.

Sinds het midden van de twintigste eeuw en met de hulp van nieuwe technologieën is het aantal traditioneel bekende beeldende kunst, zoals schilderen, beeldhouwkunst, keramisch werk, indruk, architectuur, tekenen en graven, toegenomen, is toegenomen.

Momenteel maken nieuwe uitdrukkingen zoals fotografie, videokunst, bioscoop en artistieke faciliteiten, naast andere soorten uitdrukkingen, ook deel uit van deze groep.

Met de komst van de computer en de toepassing ervan op dit gebied zijn andere vormen van beeldende kunst geassocieerd met digitale kunst.

[TOC]

Beeldende kunstkenmerken

Enkele van de meest opvallende kenmerken van beeldende kunst zijn:

Toe -eigening

Het verwijst naar de opname van technieken of stijlen van verschillende stromingen en artistieke bewegingen, evenals van verschillende tijden, voor de ontwikkeling van een stuk. Tooning stelt beeldende kunst in staat om materiaal, apparaat of techniek te gebruiken waarmee een diepere ervaring voor toeschouwers kan worden bevorderd.

Multidisciplinariteit

Combineert verschillende disciplines om nieuwe en innovatieve resultaten te bereiken.

Voeders van globalisering

Dankzij dit fenomeen is de kunstenaar verbonden met de werken die zich voordoen in de rest van de wereld, waardoor hij zowel een esthetische feedback maakt, als een culturele pluraliteit in zijn werken.

Het kan je bedienen: experimenteel theater: oorsprong, kenmerken, auteurs en werken

Tentoonstellings- en site -strategieën

Tegenwoordig zijn beeldende kunst niet beperkt tot tentoonstellingen in musea of ​​andere traditionele plaatsen. Deze kunnen worden gepresenteerd in stedelijke ruimtes of via virtuele platforms.

Interactie met het publiek

Afhankelijk van de intentionaliteit van de auteur, kunnen de werken zodanig worden gepresenteerd dat ze de interactie van het publiek met een van zijn delen of zijn geheel toestaan.

Soorten beeldende kunst

Er is een grote hoeveelheid beeldende kunst, maar ze kunnen worden verdeeld in drie grote groepen:

1- Traditionele representaties

Dans

Ze worden geassocieerd met het concept van "beeldende kunst", bedacht in de 18e eeuw, om te verwijzen naar uitdrukkingen die het beeld kunnen verrukken met hun schoonheid en goede smaak. Dans, tekenen, schilderen, graveren, beeldhouwkunst, keramiek en architectuur zijn hier opgenomen.

2- Representaties van de twintigste eeuw

Stedelijke kunst

Ze beginnen met de creatieve impuls die wordt verleend door verschillende avant -garde en verkenningen met materialen en technieken.

Stedelijke kunst, cinema, kinetische kunst, landkunst, abstracte picturale representaties, graffitikunst, fotografie, optische kunst en prestaties en prestaties kunnen hier worden opgenomen.

3- Digitale en hedendaagse representaties

Digitale fotografie

Het gebeurt met de komst van computers en nieuwe media, die nieuwe mogelijkheden voor artistieke creatie mogelijk maken.

Digitale fotografie, multimedia of videokunst zijn hier gegroepeerd, gemengde faciliteiten (waar verschillende traditionele en avant -garde -technieken, digitale illustratie en interactieve kunst convergeren.

Beeldende kunsttechnieken en bronnen

Elk van de beeldende kunst maakt gebruik van verschillende soorten technieken en bronnen. Enkele van de meest gebruikte worden hieronder tentoongesteld, volgens het type weergave:

Kan je van dienst zijn: Griekse komedie

Tekening

Tekening

Deze techniek wordt beschouwd als de gemeenschappelijke gemeenschappelijke taal, die de eerste door de mens wordt gebruikt om hun ideeën en verhalen te vertegenwoordigen en te verzenden. Alleen een vlakke ruimte en een element waarvan de kleur in contrast staat met dat van platte ruimte nodig is, waardoor er een figuur in kan trekken.

Wat de technieken betreft, deze worden geclassificeerd volgens de bedoeling van de tekening. De artistieke, geometrische, architecturale, coach, geodetische, geanimeerde en verhoogde hand bevinden zich hier.

Verf

Verf

Samen met de tekening is een van de oudste soorten visuele weergave die door de mensheid worden gebruikt. Kortom, de kunstenaar heeft een oppervlak, pigmenten en gereedschap nodig om ze aan te brengen. Normaal gesproken is het gebruikte oppervlak een papier of canvas, maar een muur kan ook worden geïntermenten.

Wat de technieken betreft, deze zijn afhankelijk van de manier waarop de pigmenten op het oppervlak worden bereid en gefixeerd. Sommige hiervan zijn cake verf, olieverf, acrylverf, gouache en talloze gemengde technieken die de combinatie van verschillende pigmenten en bindmiddelen in hetzelfde werk bevatten.

Beeldhouwwerk

Beeldhouwwerk

Het gebruikt het gebruik van zachte of harde materialen om drie dimensionale stukken te vormen. De gebruikte materialen kunnen van welke aard dan ook zijn, zoals metalen, hout, klei, papier, glas, stof, rubber of porselein.

De meest gebruikte sculpturale technieken zijn gebeiteld, snijden, ledigen of gieten, worst en multiplex.

Fotografie

Fotografie

De technieken die door fotografie worden gebruikt, zoeken naar een afbeelding door een lens en de daaropvolgende gravure op een substraat of digitaal medium.

Alle soorten fotografie gebruiken camera's voor het genereren van stukken, maar in het geval van analoge fotografie is het noodzakelijk om de afbeeldingen op te nemen via een chemisch proces, terwijl digitale fotografie alleen een geheugen en een scherm gebruikt voor uw projectie.

Kan u van dienst zijn: gotische kunst

Fotografische technieken verwijzen voornamelijk op de samenstelling van de vastgelegde elementen en hun verhouding tot het interieur van de afbeelding.

Digitale kunst

Datamoshing

Dit type representatie is alleen het gebruik waard van technologische en digitale elementen, zoals computers, om het proces van artistieke kunstcreatie uit te voeren.

Er zijn meerdere technieken die de toepassing van dit type visuele kunst mogelijk maken, zoals digitaal schilderen, fractale kunst, algoritmische kunst, datamoshing en dynamisch schilderen.

Beelden van beeldende kunst

Enkele voorbeelden van beeldende kunst, toegepast op verschillende gebieden, kunnen de volgende zijn:

- Sieraden: het is een toepassing van beeldhouwkunst, voornamelijk uitgevoerd met metalen en niet -metalen materialen en inleg in edelstenen.

- Ebanisterie: het is een gespecialiseerde tak van houtwerk, die sculptuur en houtgrootte gebruikt om gedraaide onderdelen, bas -verloop en lijstwerk uit te voeren.

- Kalligrafie: het is een toepassing van de tekening om borden te genereren die een mooi en gedecoreerd schrijven mogelijk maken.

- Artistieke faciliteiten: het is een eigentijdse weergave die verschillende soorten beeldende kunst, technieken en materialen kan omvatten.

Referenties

1. Arlander, een. (2011). Kenmerken van visuele en podiumkunsten. Verkregen uit de academische wereld.Edu
2. Britannica, T. EN. (2019). Kunst. Verkregen uit Britannica.com
3. Esanu, of. (2012). Wat was hedendaagse kunst? Verkregen uit mitpressjournals.borg
4. Marcos, a. &. (2009). Het computermedum in het creatieve proces van digitale kunst. Verkregen uit ResearchGate.netto
5. Owen, p. D. (2019). Schilderen. Verkregen uit Britannica.com